ユーロニュース・カルチャーは、イタリアの歴史家で美術キュレーターのロレンツォ・ジュスティ氏に、イタリアの高山南チロル地方で開催される革新的なアートショーであるビエンナーレ・ゲルディーナについて語りました。
現在、その第 9 版では、ゲルディーナ・ビエンナーレ2008年に初めて現代アーティストをドロミテに迎えました。今年の展覧会では、30を超えるアーティストや集団が展示され、新しい依頼、既存の芸術作品、パフォーマンスが素晴らしい芸術家と対話します。ユネスコの保護を受けた自然の風景、そしてそこに息づく豊かなラディンの民間伝承と文化。
「マーモットの議会」をテーマとする2024年の展覧会では、ジュスティがキュレーションの指揮を執り、アシスタントキュレーターとしてマルタ・パピーニが傍らに立つ。
このタイトルは、土地を共有したマーモットとの同盟のおかげで繁栄した、この地域の伝説的な建国の民であるファネスに関する地元のラディンの神話から借用しています。
この地域と地中海の文化的なつながりを重視し、イスマイル・バーリ、ナディア・カービ＝リンケ、ジュリアス・フォン・ビスマルク、エヴァ・パパマルガリティ、アレックス・アイドなど、さまざまな分野にわたる参加アーティストがヨーロッパ、北アフリカ、中東から集まります。 、ナシム・アザルザールと故彫刻家リン・メイ・サイードへのトリビュート。ラディンの伝説に基づいて、彼らは歴史と自然に出会うための空間としてだけでなく、新しい物語を書くための空間として土地と関わっています。
ベルガモの近現代美術館GAMeCのディレクターでもあるキュレーターのロレンツォ・ジュスティ氏はユーロニュース・カルチャーに対し、このような記念碑的な風景の中での仕事や、世界への希望について語った。ビエンナーレそしてその遺産。
Euronews Culture: どのようにして初めてビエンナーレに参加するようになったのですか?また、最初にこのプロジェクトに惹かれたのは何ですか?
ロレンツォ・ジュスティ：ルシア・ピエトロイウスティとフィリパ・ラモスが監修した前回の版の後に招待状を受け取り、熱心な目で訪問し、すでにベルガモで山岳関連のプログラムを開発することを考えていました。
私はヴァル・ガルデーナの「冬」バージョンを知っていましたが、夏に森や高原を歩いたことはありませんでした。この文脈で行うべき最も興味深いことは、このビエンナーレの伝統であるように、これらの場所の生態系に取り組むことではなく、印象的な空間のコントラストによって生じる視覚的および感情的な短絡に取り組むことであるとすぐに思いました。の自然景観ドロミテ、野生の自然に対する集合的な想像力と、その中に存在する人類の存在を体現しています。
今日、ヴァルガルデナほど圧倒的な自然環境を誇り、同時にこれほどのレベルの組織、管理、資本を誇る場所は世界でもほとんどありません。
参加アーティストはどのように選ばれたのでしょうか？
過去 2 年間、私は主に北アフリカと中東を旅し、アーティストや文化団体と会いました。アート・ドバイで働く機会に恵まれたエミレーツでは、アラブ世界のさまざまな文化圏の数多くの芸術家の作品に触れることができ、植民地時代の遺産に丁寧に取り組む団体の活動を観察することができました。世界のこの地域の。
私が調査に参加したマルタ・パピーニとともに、私たちにとって重要で、私たちが展開しようとしていたテーマを代表する一連の作品からスタートし、そこから一連の新しい依頼を想像しながらさらなる調査を実施しました。 。
参加アーティストの選定も「政治的声明」であるとおっしゃっていましたが、それを少し紐解いていただけますか？
ラディンのような地域の伝統と結びついているビエンナーレにとって、その起源の文化における地中海の影響を再考すること自体が政治的なジェスチャーであると私は信じています。私たちは、アイデンティティへのこだわり、言語の違い、宗教的信念によって煽られた戦争や紛争の時代に生きています。このビエンナーレは、「山のように考える」こと、つまり、これらの境界を打ち破り、地中海の二つの半分を結び、理想的には生物界のすべての種に属する野生の非言語を話すことの可能性について語ります。
「マーモットの議会」というタイトルは興味深いものですが、どうやって選んだのですか？
地形図でこの名前を見つけました。 1950 年代に、自然の岩の円形劇場があるアルペ ディ ファネスの高原に与えられました。そこを歩いてみると、実際にマーモットを見つけました。彼らは人間の存在に慣れてきました。彼らは近づかれることを許しませんが、いつものように隠れることもしません。それから私はフェネス族の伝説、マーモットとの密約、そしてこの種間の同盟の破棄に伴う戦争について読みました。これは私たちの時代を象徴する強力な比喩だと思いました。
地元と言えば、地元コミュニティはどのようにこのプロジェクトに参加し、参加してきましたか?
千の異なる形で。私たちが語られた物語から、私たちが訪れて制作に携わった工芸工房まで。ビエンナーレには、渓谷で生まれ活動するアーティストも参加します。私たちは、ゲルディーナ博物館からラディン研究所に至るまで、この地域の機関と協力し、個人の参加を求めました。その多くがスペースや資料を利用できるようにしてくれました。
私たちはこの美しい（保護された）風景の中にいます。その中に現代アート作品を配置することが適切であるだけでなく、重要であると思うのはなぜですか?これに対して何か反発はありましたか？
私たちは自らを持続可能性のモデルとして立ち上げたくはありませんが、これが景観に影響を与えないビエンナーレ ゲルディーナのエディションであることは事実です。ほとんどの場合、私たちは既存の建物に住んでいますが、その多くは通常放棄されているか、一般公開されていません。カテロ・ゲルディーナ、ホテル・ラディニア、ポンティーヴスのフェルディナンド・スタッフレッサー・ホール（初めて使用されるオルティセイの職人エリア）今年)、旧市街の中心部にあるいくつかのガレージも同様です。ヴァルンガでは、永久的なものを何も残さずに、キアラ・ベルサーニのパフォーマンスをもたらしました。
自然の真ん中に介入した唯一の作品は、美しいジュアック高原にあるインゲラ・イルマンのインスタレーションです。しかし、それは芝生の上に置かれた大きな横長の人物で、昨年の異常な夏の嵐によって伐採された倒木の一部から作られています。私たちがオルティセイの中心部に作った唯一の本物の記念碑は、反記念碑です。私はジュリアス・フォン・ビスマルクの作品について話しています。これは、渓谷の人工林を枯らし、気温の上昇により増殖している甲虫であるボストリッヒに捧げられた騎馬記念碑です。
ビエンナーレの観客にはどんな人が来てほしいと思いますか？
地元の人、子供たち、労働者、芸術愛好家、アーティスト、キュレーター、意識の高い観光客、たまたま訪れた観光客など、できるだけ幅広い聴衆に来てほしいと思っています。サウジアラビア人数年前からこの渓谷を訪れている人は、おそらく、参加アーティストの作品の中にハイブリッド化された彼らの文化への言及を見つけて驚くでしょう。一部の作品は人間以外の動物も楽しめます。たとえば、アレックス・アイドさんの鳩舎は、鳥が生息するのを待っている。
ビエンナーレがどんな会話を巻き起こすことを期待していますか?
言語の違いが距離を増やさないようにする方法について議論してほしいと思います。ヨーロッパ大陸と地中海の人々の歴史を隔てているものよりも、両者を結びつけているものについて話したいと思います。
自然の状態を尊重しながら、森や山をどのように体験できるかを考えていきたいと思います。人間以外の動物の中には、なぜ私たちが一緒に寝させたり、泣いたり、世話に大金を費やしたりするほど愛着をもつのに、他の動物は出生時に子供から引き離してしまうのか、その理由について議論してほしいです。暗い小屋や檻に動物を集めて強制的に餌を与えます。
今年のエディションがどのような遺産になることを期待していますか?
「それを自然と呼ぶのは、都市から来たあなたです」とパオロ・コネッティは著書『八つの山』の中で書いています。ここでは森、牧草地、小川、岩、指で指すことができるものを指します。」
今回のビエンナーレが、自然の概念を脱概念化する方法を学び、一般の人々に自然を直接体験するように促し、あまりにも多くの展示会によって促進された持続可能性のグリーンウォッシュを回避する方法を遺産として残したとしたら、それはすでに大変なことになるでしょう。近年では。
「マーモットの議会」は、より広範な取り組みのネットワークの一部でもあり、2024年からの2年間にわたって「山のように考える」というプロジェクト名のもと、ベルガモ地域とオロビエ山脈にも拡大される予定だ。 25、その他の地域も同様です。
の第9版ビエンナーレ ゲルディーナ: マーモットの議会は、2024 年 5 月 31 日から 9 月 1 日まで、オルティセイ、ポンティーヴス、セルヴァ ヴァル ガルデーナの会場で開催されます。
