公開日•更新されました
この記事をシェアする 
フェラーリ vs フェラーリ
1957 年の夏を舞台に、元レーサーからレースカービルダーに転身したエンツォ フェラーリ (アダム ドライバー) が苦境に立たされています。彼と妻のローラ（ペネロペ・クルス）がゼロから建てた工場が破産の危機に瀕している。
さらに悪いことに、二人の夫婦関係は悪化の一途をたどっている。息子アルフレドの死は重くのしかかり、女遊び好きのフェラーリは戦時中に搾り取られたリナ・ラルディ（シャイリーン・ウッドリー）と（愛情深い）関係を続けている。非嫡出の息子がいる。
市場でマセラティに追い抜かれるという差し迫った脅威と、より大きな企業との合併に関する議論のさなか、今後開催されるイベントのひとつがフェラーリにとって状況を好転させる可能性がある。それは、イタリア全土1,000マイルのレース、危険なミッレミリアであり、フェラーリの命を危険にさらす可能性がある。ドライバー...それでも、彼らの職業は「致命的な情熱と恐ろしい喜び」です...
内容よりもスタイル
2015年の期待はずれの作品以来、初の映画出演となる黒い帽子, マイケル・マンは、ブロック・イェーツの小説『エンツォ・フェラーリ：「ザ・マン、ザ・カーズ、ザ・レース、ザ・マシン」』を基にした情熱的なプロジェクトで戻ってきます。このプロジェクトは、上品だが驚くほど歩行者の伝記映画として機能します。
この作品は、主人公の男性の人生の比較的小さな部分を賢明に選択したハンサムな時代劇として機能していますが、マンの特徴的なスタイルが著しく欠如しているため、フェラーリ美的観点から見ると、奇妙に慣習的だと感じます。
マンは常に厳格な男たちと彼らの執着の物語に焦点を当ててきたため、物語の試金石はそこにあります。しかし、この映画はスムーズに実行されたとはいえ、ジェームズ・マンゴールド監督なら誰よりも賢明ではなかったのではないかというしつこい気持ちが残っている。マット・デイモンとクリスチャン・ベイルが共演したジミーには影はないフォード vs フェラーリかなり緊迫した展開となった。
男、モーター、そして夫人。
マンがここで目指していたのは、必ずしもその緊張感ではなかった。フェラーリは、エンツォと彼の人間関係の悩みを心理的に生体解剖するのに最適で、適切な名前のドライバーとクルーズの両方が商品を配達します。
ドライバーの堂々とした身体性はこの役にぴったりだ。彼のイタリア語アクセントは、ハウス・オブ・グッチの軽やかな雰囲気と甘い後腕の縫い目に比べれば、幸いにもあまりオットではない。この男はスーツを着ることができるだろうか。クルーズはここで、悲しみに打ちひしがれた母親として、また食卓での自分の立場を常に再確認しなければならない女性として、特に注目を集めている。
序盤のシーンでは、クルスが上映時間を短縮しながら重層的なキャラクターの両面を見事に表現しているのが見られる。1分で彼女は夫にピストルを突きつけている（これにより、エンツォ演じるマンマは「あの女に銃を与える前に、早くドイツに武装し直したほうがいい」と嬉しそうにコメントする） ”）そして次の瞬間、彼女は息子の墓の前で、耐え難い喪失を嘆いています。この後者のシークエンスでクルスが達成しているのは、彼女のキャラクターが気まぐれなイタリア人妻の決まり文句として安っぽく片付けられないことを保証する、とろけるような痛みの井戸を言葉を使わずに伝えることである。
心配する必要はありません。ガソリンマニアや「カーズ・ゴー・ヴルーム」映画が好きな人は、物足りなさを感じることはありません。最終幕のレースシーンは迫力があり、驚愕のシーンが一つある - グイディッツォーロの悲劇、9人の国民とドライバーのアルフォンソ・デ・ポルタゴ（ここではガブリエル・レオーネが演じる）の命を奪った恐ろしい衝突事故 -非常に強く打っています。プレス上映では、完璧に調整されたシーンの余波で口にたくさんの手が残っており、あえぎ声が聞こえました。
フェラーリ非常に説得力のある時計であることに変わりはないが、主人公が言うように、「勝つために乗り出すのです。ブレーキは後で」。マンがもう少しブレーキペダルから足を放していればよかったのにと思います。
フェラーリヴェネチア国際映画祭のコンペティション部門で初上映され、12月下旬に世界中の映画館で公開される。
