2016年に父親が亡くなった後、アーティストのランソン・ムーアさんは遺灰を集めに行き、そこで見つけたものに衝撃を受けた。
「近親者が亡くなったことは一度もありませんでした」と英国ヨークシャーに住むムーアさんは言います。
「私は彼が骨壷に入っていることを期待していましたが、そうではありませんでした。彼は緑色のプラスチック製の浴槽の中にいた。とても失礼なことでした。それは本当に衝撃的でした - どうやって誰かがそのような状況に巻き込まれることができたのでしょうか？」
この経験に動揺したムーアさんは、個人的なひねりを加えて父親に捧げる作品を制作することに決めました。芸術家は父親の遺灰を絵に加えたいと考えていました。
遺灰を芸術作品に
ムーアさんが父親の遺灰を集めた後、家族はそれを分けて、それぞれの方法で父の思い出を保存するために使用した。彼女の妹は遺灰を作ってもらいましたジュエリー。彼女の兄はそれらを植物。ムーアさんに関しては、彼女はそれらを実家の近くに散乱させた。
「それは私にとってまったく正しいとは思えませんでした」と彼女は言います。
ムーアの父親はいつもムーアをサポートしていた美術、息子の誕生後の2020年に彼女は長期的な情熱に戻りました。
キッチンテーブルで仕事を始めたムーアさんは、すぐにコンテストで優勝して名声を博し、現在はウェイクフィールドの町にあるスタジオでプロジェクトに取り組んでいます。
「あるべき場所に落ち着き始めました。家のように感じられ、本当の自分に戻ったような気がしました」と彼女は言います。
アーティストは自分の作品を「直感的」と表現しており、長年にわたる彼女の旅行からインスピレーションを受けています。南アメリカ。彼女は定期的にそうします結婚式コミッション、カップルの作品に基づいた抽象的な作品の作成新婚旅行の目的地。
この種の仕事は彼女の最新の事業に適合します。
「アブ・イン・ポート・リガット」は、ムーアが父親を追悼して描いた絵画です。これは、コスタ ブラバの村ポート リガットの風景画を抽象的に解釈したもので、サルバドール・ダリ。
「そこは父のお気に入りの場所であり、お気に入りのアーティストでした」とムーアは言います。
この作品には、父がずっと欲しがっていたボート、好きな飲み物（赤ワイン）の赤、そして彼の好きな色である青など、彼女の父に関連する個人的な要素が数多く登場します。絵を貫く金色の線は彼の生命線、あるいはおそらく死後に向かう新たな旅を表している。これが最終的に灰が結びつくことになります。
アーティストは、自分の作品が一部の地域で受ける可能性のある反応を承知しています。
「人によっては多すぎると思います」と彼女は言います。
芸術を通して悲しみを表現する
ムーアさんは自分のアイデアに満足していたが、遺骨を絵画（現在は親戚の家に飾ってある）に貼り付けるという実際的な作業を考えると、このプロセスは言うは易く行うは難しであることが判明し、かなりの困難を伴うことが判明した。
広範な調査により、この分野で他にも何人かが働いていることが判明した後、ムーアは彼女の仕事を支援するために英国芸術評議会から資金を確保することができました。
「その資金のおかげで、これまでやったことのない芸術媒体で仕事を始めることができました」とアーティストは言います。
彼女は今後、悲しみを和らげるために同じ道をたどろうとする他の人たちとともに、10件の仕事を引き受ける予定だ。
「彼らは愛する人を芸術の中で不滅の存在にする旅をすることができます。それは彼らが将来の世代に残せるユニークな芸術作品になるでしょう」とムーア氏は言います。
「これまでとは異なる人生を送るためのさまざまな選択肢を検討しても、その後の計画を立てる人が誰もいない場合、その選択は他の人に委ねられます。それは難しいかもしれません。選択肢を広げていきたいと思っています。」
ムーアさんのプロジェクトは彼女に多くの癒しを与えてくれたので、それを他の人たちと共有したいと考えています。
「私は、悲しみのプロセスという点でも、個人的な旅に出ました」とムーアは言います。
「その旅には父が一緒にいたと感じました。それは私にとって再び彼に近づくための方法でした。」
