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この秋ヨーロッパで開催される最も待ち望まれているアートショーを厳選しました。
マニフェスタ 12、パレルモ
2018.06.16 - 2018.11.04
マニフェスタは、2 年ごとに異なる都市で開催されるヨーロッパ遊牧ビエンナーレです。世界中から来場者が集まる一大国際アートイベントです。ここは、新進気鋭のアーティスト、示唆に富むアイデア、イベントのために特別に依頼された作品、そして各開催都市の素晴らしいロケーションと対話するクリエイティブな体験を発見するのに最適な場所です。マニフェストは第 12 版としてシチリアの都市パレルモに上陸し、現代ヨーロッパを特徴づける 2 つの重要なテーマ、移住と気候変動に取り組むことを選択しました。
パレルモの重層的で深く凝縮された歴史は、ヨーロッパのほぼすべての文明に占領され、過去 2000 年にわたって北アフリカや東地中海との長期的なつながりを持ち、この多文化社会全体にその痕跡を残しています。マニフェスタは市内のすべての象徴的な記念碑や歴史的場所に芸術作品やインタラクティブなインスタレーションを設置しました。その主な目標は、社会変革のための真のプラットフォームである都市の基本的な建築、都市、経済、社会、文化構造を再考するために、真に学際的な方法で地域コミュニティと協力することです。イタリア、シチリア島、パレルモ市
スターリング ルビー、ブリュッセル
18.07.09 - 18.10.20
ベルギーのギャラリスト、ザビエル・ハフケンスは、ロサンゼルスを拠点とするアーティスト、スターリング・ルビーの絵画とコラージュの新しいシリーズの異例の展覧会を1ヶ月以上にわたって2会場で開催します。スターリング・ルビーの作品はすでにMoMA、グッゲンハイム、LACMA、テートとジョルジュ・ポンピドゥー・センター。
ブリュッセルで展示される「DRFTRS」と「WIDW」と名付けられたカップルシリーズは、アーティストの素材との深い関係と、社会文化的進化、大衆文化、暴力などの問題への関心を証明する、進化し続ける2つの作品群である。これらは、抗議活動のポスター、ホラー映画、芸術品や工芸品、アルバムのカバー、蘭やケシ、ヘビの皮、石筍や鍾乳石、頭蓋骨や骨、刑務所、考古学的な発掘、古代の遺物など、現在の無数の関心を明らかにし、心理的な緊張を生み出し、現代の時代精神。 Xavier Hufkens、6 rue St-Georges | St-Jorisstraat、1050 ブリュッセル、ベルギー
ジャン=ミシェル・バスキア、パリ
03.10.18 - 14.01.19
この展覧会は、フランク・ゲーリーの象徴的な建物の 4 つのレベルにまたがって開催され、1980 年から 1988 年までの画家の全キャリアを網羅し、120 点の特徴的な作品に焦点を当てています。 1981 年から 1982 年のヘッズが初めてここに集まり、バスキアとウォーホルのいくつかのコラボレーションの発表により、この展覧会にはこれまでヨーロッパでは見られなかった作品が含まれています。彼の作品は、近代の勃発を振り返ります。
彼の視線の鋭さ、美術館への訪問、そして数多くの本を読んだことで、彼は真の文化的感覚を得ることができました。しかし、彼の視線は向けられていた。黒人アーティストの痛ましい、そして明らかな不在により、アフリカ系アメリカ人の文化を描く必要性が課せられたのだ。 1988年のバスキアの死により、10年足らずで行われた1000点以上の絵画とさらに多くの素描が制作された非常に多作な作品が中断され、その一部はルイ・ヴィトン財団で展示される予定である。フォンダシオン ルイ ヴィトン、8 Avenue du Mahatma Gandhi、75116 パリ、フランス
草間彌生、ロンドン
2018年10月3日～12月21日
日本人アーティストの草間彌生がロンドンに戻り、ワーフロードのギャラリーや水辺の庭園に伝説のカボチャを設置する予定だ。 「宇宙へ行った感動の瞬間」と題されたこの展覧会では、象徴的なマイ・エターナル・ソウル・シリーズの作品を含む新作絵画、ペイントされたブロンズのカボチャや花の彫刻、そしてこのプレゼンテーションのために制作された大規模なインフィニティ・ミラー・ルームが展示されます。 、ギャラリーでの12回目の展覧会！インスタ映え抜群の見逃せないイベントです。 Victoria Miro、16 Wharf Road、ロンドン N1 7RW、英国
アンディ・ウォーホル、ストックホルム
15.09.18 - 17.02.19
アンディ・ウォーホルがヨーロッパの美術館で初めて個展を開催したのは、1968 年にストックホルムのモデルナ美術館であったことをご存知ですか?親米プロパガンダに対する批判が予想されたが、反応は分かれた。今年の「ウォーホル1968」は、この展覧会に関する展覧会です。 1968 年という極めて重要な年の観点から、ウォーホルの作品の複雑さを探ることを試みています。
1968 年まで、アンディ ウォーホルの芸術は、マスメディアと消費者主義に対する魅力と嫌悪感が入り混じったものでした。 1968 年は世界的に政治的にも文化的にも非常に激動の年でした。ストックホルムの展覧会閉幕から数カ月後に殺人未遂の被害者となったため、この年はアーティスト自身にとっても劇的な年となった。そこから、彼の活動は部分的に新しい方向を向くことになります。彼は自分の芸術においてより商業的に計算するようになり、自分の署名をさまざまなメディアで使用できる商標に変えました。 Moderna Museet、Exercisplan 4、111 49 ストックホルム、スウェーデン
アムステルダム：マルティニークのゴーギャンとラヴァル
2018年5月10日 - 19年1月13日
アムステルダムのゴッホ美術館は史上初めて、マルティニークでユニークな「ゴーギャンとラヴァル」展を開催し、1887 年にカリブ海の島に住んでいたときにこの 2 人の友人や芸術家仲間が制作した色とりどりの作品を一堂に集めます。 , ポール・ゴーギャンとシャルル・ラヴァルは、エキゾチックなカリブ海のマルティニーク島に逃亡しました。
彼らは島に住み、働きながら、さらなる芸術的発展に大きな影響を与えた一連のカラフルな作品を制作しました。このユニークな展覧会では、島の芸術家たちが制作した温かく鮮やかな絵画、下絵、大きくて精巧なパステル画が展示され、ここで初めて展示されます。ファン・ゴッホ美術館、Museumplein 6、1071 DJ アムステルダム、オランダ
ヘッダー: ポール・ゴーギャン、マルティニカの女性 (1887)
