時代の本質をどう捉えるか？若者の文化は当時の政治について何を語っているのでしょうか?歴史の中でティーンエイジャーのアイデンティティはどのように変化しましたか?これらすべての質問は、この問題の核心です。青少年文化博物館の使命である、新しい永住の地を探す博物館。
この博物館の歴史は、ジョン スウィンステッドが雑誌『スリーズ ネイション』と『ジョッキー スラット』を創刊した 90 年代に遡ります。クール ブリタニア時代の真っ只中、スウィンステッドの雑誌はレイブ シーンからブリットポップ狂信者。
スリーズ ネイションは、写真家にその日の光景を本物の視点から撮影するよう依頼しました。写真家は多くの場合、彼らが描いたサブカルチャーの一員でした。スウィンステッドの野心は、現在の瞬間のはかないものを捉えるだけにとどまりませんでした。彼は、テディ ボーイズからパンクまで、20 世紀全体のサブカルチャーに本格的に取り組んできた写真家を探し始めました。
1997 年に、これらの写真を映画や雑誌にライセンス供与する手段である PYMCA (写真、青少年、音楽、文化アーカイブ) を設立しました。最初にジェイミー・ブレットの興味を引いたのはこのアーカイブでした。 「私はこの素晴らしい若者文化の写真集を持っているこの人のことを聞いていました。」
ブレットさんは2013年にスウィンステッドさんと会い、庭の事務所に写真のファイルキャビネットが溢れかえっていて、どうしたらいいのか分からない男性を見つけた。彼らは力を合わせて、サブカルチャーがどのように変化し、英国の歴史の流れを変えたかを記録するための青少年文化博物館を設立しました。彼らは一緒に、ロンドンのサウスバンク・センターにあるクイーン・エリザベス・ホールで展覧会を開き、宝くじの資金を得て、ロンドンのクラブ、プリントワークスのスペースに仮住まいを見つけた（詳細は後述）。
「社会の中に、大人の創造性を称える祭りや、子供たちに目を向ける他の場所はありますが、10代に目を向けるものはほとんどありません」とブレット氏は、V&A博物館とその子供部門の両方を指して言う。ヤングV&A。しかし、「こうした形成期が英国の創造性を実際に刺激している」と彼は主張し、10代を記録しないことはこの国の最大の原動力の1つを逃すことになると主張する。
パンク時代を特徴づけたヴィヴィアン・ウエストウッドやマルコム・マクラーレンの衣料品店「セックス」の写真など、明らかな影響があるが、この博物館はまた、より広い意味で英国で育った記憶を網羅するものへと成長した。 「私たちは、初めての仕事、初めての車の購入、初めての恋愛、初めての反抗、家出、学校の放浪など、普遍的な思い出のようなものに目を向けてきました」とブレットは言う。
博物館が公開したのは、サブカル日記2024年のクリスマス商品ラインナップの一部として。その中には、海賊ラジオ局リンスFMの開局記念日からグレッグスのヴィーガンソーセージロールの発売日まで、さまざまな日付が記載されている。
90 年代後半に英国で最高のガレージとグライム ミュージックのソースの 1 つが発売されたことは明らかですが、ミームを多用したペストリーがどのようにしてヒットしたのでしょうか? 「すべては破壊活動なのです」とブレットは説明する。グレッグス氏がビーガンソーセージロールを発売すると、右翼の政治家や放送局がそれを激しく非難した。のビーガンソーセージロール2019 年、このファストフード ベーカリーは棚から消え、イギリスの若者の象徴として定着しました。
「ソーセージロールは、政治家と国民の間の乖離を浮き彫りにしていて、とても面白かったです」とブレットは言う。この博物館とアーカイブには、抗議活動の画像からプラカードに至るまで、常にカウンターカルチャーのメッセージが貫かれてきました。
この反文化主義こそが、この博物館の真の原動力なのです。 「『これはモッズだ』『これがモッズ靴下の見た目だ』と言う路線に進むこともできるが、近年彼らはその戦略を拒否している」とブレット氏は言う。 「若者文化はあらゆる人に影響を与えます」と彼は言います。
若者文化を理解するために、ブレットとスウィンステッドは代わりに、歴史を通じてクラブに直接集まるか、最近では地理的に離れたオンラインスペースで若者が収集する方法に焦点を当ててきました。オンライン フォーラムを介してつながる神経質の多様な十代の若者から、ロンドンの若い DJ をサポートする草の根の会場まで、博物館は、これらのグループがどのように集まり、より広い世界に影響を与えるかをグラフ化することに興味を持っています。
これらの物語はすべて、博物館の「Grown Up In Britain」コレクションの一部として収集されており、誰でも自分の物語、写真、その他の記念品を自由に投稿できます。博物館のウェブサイトには、バンド T シャツの歴史から北部のゲイ クラブに至るまで、さまざまなテーマに関するインタビュー記事、アーカイブの詳細、写真集も掲載されています。
もしこれがすべて、あなたが訪れてみたいと思える場所だと思うなら、今のところあなたは運が悪いでしょう。カナダ水再生プロジェクトによるこの地域のオフィスへの転換計画によりクラブが閉鎖され、美術館は2022年にプリントワークスの敷地からの撤退を余儀なくされた。クラブ自体は2026年に完全再開する計画があるが、青少年文化博物館がそれに参加できるかどうかは不明だ。
プリントワークスを失うことは美術館にとって悲しい瞬間でした。同クラブは、評議会の再生プロジェクトに先立って、世界で最も有名な会場の1つでフリースペースを彼らに提供しており、そこで彼らはクラブの来場者から多くの人が集まり、繁栄する若者シーンの一部であると感じていた。今日、ブレットは、博物館の対象者が軽蔑するような大人の設定のオフィススペースから話しています。 「私たちは皆、公の場に歓迎できるスペースがなく、少し不満を感じています。」
悪いニュースばかりではありません。この博物館は、交通量の多いシャフツベリー アベニューでの展示を含む、複数のポップアップを開催してきました。また、クラウドファンダー集まった金額は12,000ポンド（14,000ユーロ）を超え、現在の金額はクリスマスプレゼントプロジェクトへの関心を高めるために。 Subculture Diary と並んで、彼らは T シャツ、ZINE、Grown Up In Britain のフォト アルバムなどを作成しました。
これらすべては、博物館に新しい拠点を見つけるために役立ちます。ただし、物事は急速に進んでいます。 2027年にはバーミンガムに常設スペースを建設する計画があり、グラスゴーにハブを建設する計画もある。それまでに、ブレットはロンドンのサイトを整理したいと考えています。
「大切なのは、何か正しいもの、そして私たちが買える余裕のあるものを見つけることなのです」とブレットは言う。彼らはロンドンの家を望んでいるが、現実には、ロンドンはきちんとした利益を上げられない文化施設に対する敵意を強めている。 「中小企業が小さな単位で事業価値の50％程度を料金として支払わなければならない世界で、文化機関が成長しようとするのは、本当に抑圧的な環境です」と彼は説明する。
商業の力によって若者文化の重要性が見落とされてきたのは古い話だ。それでも、ブレット氏は楽観的だ。 「Printworks を導入しましたが、突然のミーティングからそれが本当に素晴らしかったです。それがロンドンの特徴で、ペースが速いのです。明日はゲームチェンジャーとなる何かが起こるかもしれない。」
