自宅用に工芸品を購入する人の増加は、衰える兆しがありません。
英国工芸評議会の2020年の報告書によると、英国の手作り品市場は2006年の8億8,300万ポンド（約10億ユーロ）から、2019年までに30億ポンド（約34億5,000万ユーロ）以上に成長した。
新型コロナウイルス感染症のパンデミック後、私たちの多くは自分が住む場所をより家庭的で個性的なものにしようとますます努力しており、ほとんどの人が自分が選んだ作品の量と出所をより意識するようになりました。
消費者は、環境上の理由から、より意識的な方法でより少ない物を購入するという選択をしており、巨大な大量生産企業ではなく地元のメーカーをサポートしています。
先月のミラノデザインウィークに引き続きデザインの持続可能性に重点を置いた2023年のロンドンクラフトウィークが開催されており、英国工芸評議会の報告書によると、消費者の約33パーセント（英国だけで1,030万人）がオンラインで購入する可能性が高いものの、都市全体が英国および世界中の最高の工芸品が引き継がれています。
今年で9回目を迎えるこのイベントでは、トークやワークショップだけでなく、数多くの市場や展示会で400回以上行われた作品やスキルが紹介されます。
ユーロニュース文化見逃せないハイライトのいくつかを見てみましょう。
英国王室と工芸産業のつながり
土曜日にチャールズ３世の戴冠式が行われ、英国王室にとって今週は重要な週となった。ウィンザー家はまた、長い間英国の工芸メーカーの偉大なサポーターでもありました。実際、800社以上の英国企業が王室への貢献を認められ王室御用達を授与されています。
クラフトウィークは、ツアーやデモンストレーションを受け入れているこれらの王室御用達企業の多くとの特別な関係を祝っています。
トゥルーフィット＆ヒルではグルーミングのマスタークラスが開催されるほか、帽子メーカーのロック＆コーとコードウェイナーのジョン・ロブによる講演、故エリザベス女王２世の帽子を作ったレイチェル・トレバー・モーガンのアトリエのツアーも予定されている。
王立造幣局の主任彫刻家がチャールズ 3 世の新しいコインがどのように作られたかを実演し、フロリスは香水作りのワークショップを開催します。
国立陸軍博物館では、訪問者に礼服や英国軍服の背後にある職人技を探求する機会を提供するとともに、最近丹精込めて開発したハンド＆ロックが指導する刺繍コース「刺繍アイデンティティ：ゴールドワーク」を開催します。手刺繍が施されたペニー・モーダントの戴冠式での際立った衣装。
レイトン・ハウス博物館は、チャールズ国王が2006年に共同設立したNGO、ターコイズ・マウンテンによるツアーを提供し、アフガニスタンとレバントの陶芸家、宝石商、木工職人の作品を紹介する。
韓国の芸術性の印象的な展示
2022年ロエベ財団クラフト賞の受賞者、ダヘ・チョンは、今年のイベントで特に注目を集めるでしょう。彼女が作る繊細なバスケットやボウルは、とても細かくて複雑なので、まるでレースで作られているように見えますが、実際には馬の毛で編まれています。
これは、チョン氏の故郷である韓国で 14 世紀以来男性用の帽子を作るために使用されている技術で、彼女の作品はクロムウェル プレイスで Soluna Crafts によって展示されます。
チョン氏の展覧会は、韓国文化院でのグループ展によって補完される予定です。ライト・オブ・ウィービング: レイバー・ハンド・アワーズでは、馬の毛や竹、木、ガラスなどの伝統的な素材を使用した現代的な韓国の織物の作品を紹介します。
ヴィヴィアン・ウエストウッド - 故イギリス人デザイナーの追悼
英国デザインの最高峰を讃えるのが、コンデュイット ストリートにあるヴィヴィアン ウエストウッドの旗艦店です。反逆的で前衛的な同名デザイナーへのオマージュとして、同ブランドは「ヴィヴィアン・ウエストウッドのコルセット：1987年から現在まで」という展覧会を開催する予定で、その中にはハリス・ツイード・コレクションのためにウエストウッドが作ったコルセットも含まれている。
この展示は、クラフトウィーク終了後も5月21日まで開催され、デザイナーの作品の特徴を掘り下げることを目的としています。また、彼女が重要な役割を果たしてきたことで、時代を超えて英国の職人技と密接に関連しているものを掘り下げることを目的としています。コルセットを窮屈な下着から、アウターウェアとしての魅力的な選択肢へと解放することに貢献しています。
オクソタワー - ロンドンのランドマークを乗っ取る
ロンドンの象徴的なオクソ タワーは、Future Icons Selects プロジェクトの一環として、バージハウスでヨーロッパ全土から集まった 70 を超える大手メーカーの作品を展示しています。訪問者は、美的芸術作品の制作から機能的なオブジェクトに至るまで、さまざまな現代工芸分野について詳しく学び、数多くのワークショップに参加し、デザインの背後にある人々と出会うことができます。
また、オクソ タワーのワーフ ギャラリーでは、アーティスト集団のタンジブル プロジェクトが、工芸家の手と木、粘土、織物、ガラスの個人製作との関係を探るグループ展を開催します。ロレイン・ルット、アメリ・クレピー、ライン・ニルセンを含む8人のアーティストがフィーチャーされます。
工芸と持続可能性の未来
ロンドン クラフト ウィークには、研究所で栽培された宝石を使用した世界初の高級ジュエリー ブランドであるアナベラ チャンを含む、持続可能なデザインと工芸の数多くの擁護者が参加します。素材に対する思慮深く循環的なアプローチで有名なこのブランドは、ビーチの清掃でリサイクルされ精製されたアルミニウム缶を使用して作られたコレクション「Mermaid's Tale」などの作品も発表します。
また、クラフトにおける持続可能性の重要性を強調しているのは、3 年連続で Craft Week のイノベーション パートナーである The Mills Fabrica です。彼らはキングスクロスの拠点から「地球を救うイノベーション」をテーマにした一連のパネル、基調講演、対談を行っている。
Ganni、Farfetch、Fabrican などの高級ファッション ブランドやイノベーターがこのプログラムで特集され、ギャラリーおよびコンセプト ストアの Fabrica X でのバイオマテリアル展示では、科学者やバイオ デザイナーによる現代の職人技だけでなく、伝統的な技術にも光が当てられます。
ミルズ ファブリカでは、細菌染色技術を使用したスクリーン印刷セッションや、CQ スタジオ主催のバイオ装飾と刺繍イベントなどのワークショップも開催されており、参加者は海藻からスパンコールを作る機会が得られます。
新しいデザイン地区の立ち上げ
クラフト ウィークで初めて、2023 年のイベントにはロンドン北西部のパーク ロイヤル デザイン地区が参加します。ロンドン市長のクリエイティブ エンタープライズ ゾーンによる取り組みの一環として、訪問者は 2 つの新しい展示を見る機会があります。パーク ロイヤル クレイでは、インフラ プロジェクトからのロンドンの生の粘土を使用した 8 人のメーカーの作品を紹介し、フューチャー クラフトでは伝統的な技術と最先端のテクノロジーの交差点で働くデザイナーを紹介します。
その中には、廃棄物を利用して 3D プリンティングや、菌類の根のネットワークである菌糸体などの生物を使用して、持続可能な家具や工芸品を作るために廃棄物を利用する Blast Studio も含まれます。
持続可能性にも焦点が当てられており、地元のデザイナーをフィーチャーした「ファッションの工芸：持続可能性を維持し未来に向かう方法」や、未来を探求する別の「建築デザインのための素材の再考」に関するディスカッションを含む講演プログラムが行われます。建物や内装に持続可能な素材を使用すること。
ロンドン クラフト ウィークは 5 月 14 日まで開催され、全プログラムはこちらでご覧いただけますここ。
