『カサブランカ』の最後のシーンでは、ハンフリー・ボガート演じるリック・ブレインが、かつての恋人を乗せた飛行機を冷静に見つめ、生涯最愛の恋人が安全なポルトガルへ飛んでいく様子を、感情のかけらも露わにしない。
ファルマス大学映画学科准教授のニール・フォックス博士は、「映画の中ではロマンチックな男性の犠牲とみなされているが、男性はどうあるべきかという有害な考えだ」と語る。
ボガートはそのキャリアを通じて、物言わぬ陰鬱な男らしさの典型とみなされるようになった。 1940 年代を特徴づけたこの俳優は、『執行者』の検事、『ダーク・パッセージ』の脱獄囚、『大いなる眠り』の私立探偵に至るまで、さまざまな主役を演じ、屈強で控えめな男らしさを体現しているようでした。
「彼はとても抑制的な俳優でした。そのアイデアに関連する表現力や表現力はそれほど多くありません」とフォックス氏は付け加えます。
ボガートは65年前の今日（1957年1月14日）、食道がんの治療が奏功せず58歳で死去したが、その早すぎる死は彼のスクリーン上の人物像を反映した大量飲酒と喫煙によるものだった。
しかし彼の死後、長い間、ボガートが象徴する力強く静かな原型は、大衆の想像力の中で生き続けています。
「彼は、批評家が男性は昔は男性であったと考えている古い学校に落ちました」とフォックスは言う。
「このイメージは、人々が人種や性別役割などをどのように観察するかに文化的な影響を与えました。これらのことは人々の世界の見方に影響を与えました。」
しかし、今のハリウッドの主役は誰でしょうか？そして、スクリーンに映る男性たちはどのような姿をしているのでしょうか？
ハリウッドの男性たちの変わりゆく顔
ボガートと、ウィリアム ホールデンやケーリー グラントなど、1940 年代の男らしさを象徴する仲間たちは、マーロン ブランドやジェームス ディーンのメソッド演技によって引き継がれました。
二人の関係は収まるどころか、特にブランドは『欲望という名の電車』や『オン・ザ・ウォーターフロント』などの映画で原始的な怒りと弱さの入り混じった表情を見せた。
「ブランドとディーンは、ある種の性的魅力を持っていると理解されています」と、『アクション・フィギュア：男性、アクション映画、そして現代の冒険物語』の著者であるマーク・ギャラガーは言う。
「ボガート…彼は非常に様式化されたパフォーマンスを披露しています。
「その後、この舞台的なハリウッド スタイルに対抗して…50 年代から 60 年代にかけて、さまざまな形のリアリズムに向かって進みます。」
本物の、または脅威のないスターの必要性により、ダスティン・ホフマンやウォーレン・ベイティのような風変わりで親しみやすい俳優が登場しました。一方、70年代は、『カッコーの巣の上で』のジャック・ニコルソンに代表される、無関心な反逆者によって定義されました。
「それ以前の男性の性別役割の考え方は、稼ぎ手であり家長であるというものでした」とフォックスは言う。
「ジャック・ニコルソンは、社会から抜け出したいと願うドロップアウト者を演じています。この時代に浮き彫りになった男らしさについての非常に興味深いアイデアです。」
その後、シルベスター・スタローンやアーノルド・シュワルツェネッガーのような、筋肉質で非常に男性的な風刺画による80年代の反動が起こりました。
「振り子は両方向に揺れ続けます」とギャラガーは言う
「伝統的な男らしさへの回帰が見られますが、それは以前よりもさらに偽物または人工的に見えるでしょう。」
90 年代と 00 年代を代表する人物は今でも存在します。ブラッド・ピット、レオナルド・ディカプリオ、ジョージ・クルーニー。しかし、本当にボガートに似ている人はいるのでしょうか？
「兄弟のような人物…マット・デイモンやベン・アフレックのようなタイプです」とギャラガーは言う。
「この男は間違いなくバーで見つかるだろうが、木に落ちている猫を助けているかもしれない。
「彼はまさに男の世界で、男の中の男だ。」
市場は男性性を殺したのだろうか？
ボガートに似た現代の人物を見つける際の問題は、現代のメディア環境が彼自身にはほとんどまったく認識できないことだ。
ボガートと彼の同時代人は、視聴者が利用できる他のメディアがほとんど、またはまったくなく、強力なスタジオが映画産業を運営していた時代にスクリーン上に存在していました。俳優のイメージは、彼のキャリアのほぼ全体を通じて、ワーナー ブラザーズによって注意深くキュレーションされてきました。
今日のストリーミング サービスの多元的な世界では、状況は大きく異なります。
スクリーン上で得られる男らしさの多様性は、多数の主要な男性につながります。トム・ハーディ、デヴ・パテル、マイケル・B・ジョーダンには、男とは何かというさまざまな考えを演じる余地がある。一方、マッチョでシリコンバレーの貴族のような人物は、オスカー・アイザックによって「エクス・マキナ」で命を吹き込まれています。
おそらく、世界市場に対するこの多元的な反応が「ソフトボーイ」の原型ほど明確に表れている場所はないでしょう。ティモシー・シャラメやトム・ホランドによって命を吹き込まれたこれらの男性たちは、一種の少年らしさを反映しており、彼らの周りに他のキャラクターが形を作る余地を残しています。
「そう考えると、一部の評論家はこう言うでしょう…これらの数字に何が起こったのでしょうか？危機が来ています！」とギャラガー氏は言う。
しかし、真実は視聴者数とはるかに関係があります。ボガートは、すべての映画が万人向けのものであった、レーティング以前の画一的な時代に存在していました。
最近、最も切望されている視聴者は、プレティーンや 10 代の女の子です。彼らが興味を持っている男性らしさは、リック・ブレインの無愛想で不動の姿勢よりも、K-POPバンドBTSの柔らかさに見られる可能性が高い。
「13歳の少女たちは…ハンフリー・ボガートの映画にはあまり興味を示さないが、ティモシー・シャラメの映画には興味を持つかもしれない」とギャラガーは言う。
ということは、ボガートの男らしさは歴史の中に葬られたということだろうか？おそらくそうではありません。
「君の名前で僕を呼んで」の最後のイメージは、年上の男性との情事が終わった後、火を見つめるシャラメの顔で、苦笑いしたり涙をこらえたりする姿が交互に現れる。
『君の名前で僕を呼んで』も『カサブランカ』も、不運な恋の物語であり、男らしさの物語である。シャラメのクィアな十代の役はリック・ブレインとは隔世の感があるが、その演技はやはりボガートに負っている部分がある。
シャラメは部屋に背を向け、ボガートが完全に体現した抑圧された男らしさの影の中に感情を隠している。
それは、時代遅れになったにもかかわらず、今でも心の片隅に生き続けている擬人化です。
