ロンドンのコートールド・ギャラリーが3年間の変革を経て再オープン

ロンドンのコートールド・ギャラリーは改修のため2018年から閉鎖されていたが、世界的に有名な絵画の品揃えを展示するために今月再開される。

これは、本拠地であるサマセット ハウスの 5,800 万ユーロの大規模な再構築に続くもので、サマセット ハウスはその魅力をよりよく示すために完全に改装されました。広範囲にわたる複雑なコレクション

最も注目すべきは、フランス印象派の絵画とルネサンス時代の研究への取り組みです。

モールディングの改修、客室の再構築、バリアフリーの設置などは、訪問者がこの歴史的指定建造物に期待できる変化のほんの一部です。テムズ川のほとり

3 年間にわたってこの空間を再考してきた成果が、11 月 19 日にコートールドが再オープンするときについに明らかになります。

空間と光を重視

訪問者は期待できる広くて明るいお部屋89年前に最初に設立されたコートールド社とは隔世の感があります。

歴史的価値は依然として前面と中央にあります – 巧みなキャンバスの配置が改装された建築と難なく融合し、中世から現代までにわたる熟練の技にスポットライトを当てています。20世紀

同ギャラリー責任者のエルンスト・ヴェゲリン・ファン・クラーベルゲン氏はAFPに対し、「私たちがやりたかったのは、英国最大規模のコレクションの一つとこの重要な歴史的建造物を調和させることだった」と語った。

「この 2 つが出会い、美しく連携します。」

初期ルネサンスと装飾芸術を祝う

スターリング賞を受賞した建築家のウィザーフォード・ワトソン・マンが設計し、ニッセン・リチャーズ・スタジオがギャラリーデザインを担当したこの再開発は、1770年代にウィリアム・チェンバース卿が構想した建物を再活性化してオープンさせ、21世紀に向けて刺激的な環境を創出します。

2 階に広がるブラヴァトニク ファイン ルームは、ルネサンスから 18 世紀までの一連の新作展示に素晴らしい環境を提供します。

ハイライトには、3 年間の保存プロジェクトを経て公開されたボッティチェッリの大規模な「聖者と三位一体」や、コートールドのピーター パウル ルーベンスの著名な作品コレクションが含まれます。

水彩画とゴッホの肖像画

実施された主な工事の中には、英国の首都で最も古い展示スペースである「グレート ルーム」の全面改修が含まれており、ロイヤル アカデミーは 1780 年から 1836 年にかけて有名な夏季展示会をそこで開催していました。

フィンセント・ファン・ゴッホの「耳に包帯を巻いた自画像」またはエドゥアール・マネの「フォリー・ベルジェールの庭」は、その最高傑作の 2 つです。実際、コートールドは、ゴッホのオリジナル作品にアクセスできる英国で数少ないギャラリーの 1 つです。

完全に再設計されたオープンな空間では、セザンヌ、モディリアーニ、スーラ、ドガ、ゴーギャン、ルノワール、さらにはモネの有名な絵画も鑑賞できます。

21 点のターナー水彩画が 1974 年から 2004 年の間にギャラリーに贈られました。

コートールドの重要性

コートールド ギャラリーには、世界で最も権威のある美術史の学術拠点の 1 つであるコートールド美術館のコレクションが収蔵されています。

年間の生徒数が 500 人を超えることはめったになく、学長にはロイヤル王女が就任しており、ヨーロッパの創造性を取り入れている学校は他に類を見ません。

新型コロナウイルス感染症はアート界に大きな打撃を与え、その波及効果は今も感じられています。英国にパンデミックが到来したとき、コートールドの改修工事はすでに進行中であったが、その改修工事がなくなったのはつい最近のことである。同時代の人々と同じくらい鋭い- たとえば、テート・モダンやナショナル・ポートレート・ギャラリーは昨年リニューアルオープンしました。

「今が再開の適切な時期だと感じています」とヴェゲリン・ファン・クラーベルゲン氏は言う。 「雰囲気は変わりつつあり、外に出て街を探索し、芸術と再びつながりたいと思っている人々に、これが喜び、楽しさ、インスピレーションをもたらすことを願っています」と彼は付け加えた。

博物館の残りの部分の改修は、慈善家ブラヴァトニク夫妻からの 1,000 万ポンド (1,162 万ユーロ) の寄付と、1,100 万ポンド (1,280 万ユーロ) の寄付によって資金提供されました。 100万ユーロ)国立宝くじ遺産基金から。

コートールド ギャラリーのチケットここで見つけることができます。詳細については、上のビデオをご覧ください。