ビデオ。日本古来の能楽堂はコロナウイルスに耐えられるのか？

何ヶ月も観客の前で生演奏をしていないにもかかわらず、日本の伝統的な能のセリフを練習している中森健之助の朗々とした声が狭い部屋を満たす。

彼は古代芸術に関連する研究された動作をリハーサルする際に優雅に動きますが、その穏やかな外観は能の将来に対する深い懸念を裏付けています。

新型コロナウイルスのパンデミックにより、日本中の劇場が閉鎖されており、他の伝統芸能は寛大な民間支援者や国の補助金に頼ることができるのに対し、能はショーの上演に大きく依存している。

パンデミックの前から観客や出演者はすでに減少しており、業界関係者の中には、現存する世界最古の演劇形式の一つとされる芸術にウイルスが死の鐘を鳴らすのではないかと懸念する人もいる。

コロナウイルスの影響で「公演を中止した出演者がたくさんいる」と33歳の中森さんは、東京近郊の沿岸都市鎌倉にある実家の劇場でAFPに語った。

ある意味、能はコロナウイルスの影響を受けた世界中の他の芸術と同じ危機に直面している。

しかし、一部の政府が舞台芸術に資金をつぎ込んでいる一方で、能楽師らは国家からの支援はほとんど見られず、提供されたものは非現実的だと主張している。

公演には政府の補助金があるが、中森氏によれば、社会的距離を置く措置により、劇場はショーの半分を空にしなければならないため、たとえ補助金があっても公演を行うことは財政的な見通しが立たないという。

「ステージでパフォーマンスをすればするほど、損失は大きくなる」と彼は言う。

古代のルーツ

能のルーツは8世紀にまで遡りますが、現在上演されている演劇は主に1336年から1573年の室町時代を中心に発展しました。

ユネスコの無形文化遺産リストに登録されているこの芸術は、ダンス、音楽、演劇をミニマリズム的なアプローチで組み合わせており、歌舞伎のより精巧なセット、メイクアップ、衣装とは一線を画しています。

俳優たちは木製の仮面と伝統的な着物を着て、白い足袋を履いて舞台を滑ります。

演劇はほぼ男性俳優のみによって演じられ、男性俳優は低く伸びた声調でセリフを伝えますが、現代の観客にとっては理解しにくい場合があります。

彼らは、伝統的にヒノキの木で作られ、後ろの壁にペイントされた一本の松の木が飾られたステージでドラマーとフルート奏者を伴います。

パンデミック以前から、能の観客は減少しており、必要な集中的な稽古を受ける若者も減少していた。

能の将来を懸念した中森さんと父親は、秋に上演予定の公演で予想される損失をカバーするためにクラウドファンディングキャンペーンを立ち上げた。

チケットの値上げや能関連の返礼品への寄付も募っている。

そして、いくつかの懸念にもかかわらず、彼らはいくつかのパフォーマンスをストリーミングし、それらに課金することを試みる予定です。

能楽師は「公演を利益を上げる方法を考える」必要があるとカンタ氏は言う。

同氏は、オンラインでの関心が新たなファンを呼び込む可能性もあることを期待しているが、ウイルス、特に劇場でのクラスター感染のリスクについては引き続き警戒している。

能の何世紀にもわたる歴史を考えると、彼は「その魅力はそう簡単には衰えない」と期待している。

「能は日本の伝統芸術の一部であり、私たちはそれを保護しなければなりません」と彼は言いました。