誰もが今日リリースされたコールドプレイの最新アルバム「ムーン ミュージック」を聞こうと急いでいるでしょうが、時間と注目を集める価値のあるもう 1 つのアルバムがあります...公共放送からの新しい提供、「ザ ファイナル フライト」 』は、アメリア・イアハートについての素晴らしいコンセプトアルバムです。
Public Service Broadcasting のことを聞いたことがある人は、当然のことながら、新しいアルバムのリリースに興奮しています。
まだの方は… さて、スキニーはこちらです。
Public Service Broadcasting (以後 PSB と呼びます) は、J. Willgoose 氏率いるロンドンのカルテットです。 (マシン、ギター、サンプル)、リグルスワース (ドラム、ピアノ)、JF エイブラハム (ベースおよび各種楽器)。そしてB氏（ライブショーのビジュアルとセットデザイン）。
はい、それらは芸名です。
自分の子供にリグルズワースという名前を付けようと考えている親は、相談する必要があります。
しかし、Bさんはインスピレーションを受けています。
彼らは、エレクトロニックレイヤーとロックの感性を、時代のラジオやテレビの録音などの歴史的アーカイブから抽出したサウンドと融合させた野心的な衣装です。これがウィルグース氏の結論です。 & Co. は、テーマの取り組みに完全にコミットした、素晴らしく没入型のコンセプト アルバムを作成します。
2013年のデビュー作『Inform-Educate-Entertain』では、初のエベレスト遠征などの人類の功績を称える英国映画協会（BFI）のサンプルがフィーチャーされていた。 2015 年の「The Race For Space」は、BFI からのより多くのサンプルを通じて 1957 年から 1972 年までのアメリカとソ連の宇宙開発競争を追体験しました。 2017 年の「Every Valley」はウェールズの鉱山産業の歴史に焦点を当てています。そして2021年の「ブライト・マジック」は、音声サンプルとゲスト歌手を利用してベルリンの歴史を記録した。
これらのアーカイブベースの音響ドキュメンタリーはどれも非常に頭がくらくらしていて大げさなように聞こえますが、PSB は音楽のストーリーテリングの技術を真にマスターしており、最新のトピックを補完する実験的なサウンドスケープでファンを喜ばせています。
PSB の新たな歴史的ディープダイブ作品「The Last Flight」では、バンドは先駆的なアメリカ人パイロット、アメリア・イアハートに焦点を当てることにしました。
9 曲を収録した彼らの 5 枚目のアルバムは、1922 年にわずか 25 歳で女性として初めて大西洋と太平洋を単独飛行した「飛行士」の最後の航海をテーマに探求したものです。そして 1937 年に彼女は女性として初めて世界一周を達成することを世界に発表しました。 7月2日、彼女とナビゲーターのフレッド・ヌーナンはパプアニューギニアを出国し、中部太平洋のハウランド島へ飛んだ。彼らは決して辿り着くことはなく、跡形もなく消えてしまいました。
イアハートの人生と運命の航海は、特にロザライン・ラッセル（1943 年の映画）など、これまでに描かれてきました。自由への飛行）、ダイアン・キートン（1994年）アメリア・イアハート: 最後の飛行) とヒラリー・スワンク (2009 年)アメリア）全員が大画面で彼女を演じています。
今、イアハートの運命的な最後の冒険は音楽の中で不滅のものとなります...
アルバムは「I Was Always Dreaming」で始まり、先駆者の声が私たちを歓迎します。
イアハートの音源はあまりないので、声優のケイト・グラハムが、空気のような雰囲気とムーディーなベースコードの音に合わせて、航空エースの日記の抜粋を読み上げます。レコード全体を通して、イアハートの声のこれらの再現は、時代が正確であるかのように聞こえるように調整されています。その効果は本物ではないものの、かなり説得力があります。
この曲は夢のような、そしてかすかに不気味なスタートであり、より明るい隣曲「Towards The Dawn」とは対照的である。この曲は楽観主義に満ちており、PSB は航海を告げるラジオの抜粋とイアハートの「良い飛行はあと 1 回くらい残っているような気がする」という言葉を通して冒険の興奮を捉えています。 「出発です！」そして、「これらすべてはすぐに日常的なものになるでしょう。」
彼女が自分の正しさを知っていたら。
このポピーの数字は本当に雰囲気を決めます。イアハートの物語は悲劇で終わるが、『ザ・ファイナル・フライト』は陰鬱な作品ではない。音楽は気分を高揚させることが多く、驚きと冒険の感覚を表現しています。時折存在する憂鬱さの中でも、PSB が作り出すドラマは主に人生の喜びを伝えます。
「The Fun Of It」もまたポップなサウンドのナンバーで、ボーカルにアンドレヤ・カサブランカ（ベルリンのデュオGurrのメンバー）をフィーチャーしています。これは、キャッチーなギター リフといくつかの楽しいグロッケンシュピールの音で満たされた、開拓者の興奮への甘い賛歌です。 「The South Atlantic」もコラボ曲で、ディス・イズ・ザ・キットのケイト・ステイブルズがボーカルの才能を活かして、雲間に浮かぶ穏やかな感覚を再現したよりミニマルな曲に仕上げている。
この平和な感情は、アルバムの傑出したトラックの 1 つである「Electra」によって打ち破られます。イアハートが最後の飛行に乗ったロッキード モデル 10-E エレクトラ航空機にちなんで名付けられたこの曲は、アルバム『The Race For Space』に収録されていそうな曲だと感じます。これは、スタッカートとボーダーラインのファンキーなリズム、エンジンに関する当時のラジオのサンプル、そしてノルウェーの歌手 EERA と北アイルランドの作曲家ハンナ ピールの素晴らしい作品によって強化された、推進力のあるトラックです。
「Arabian Flight」はよりロマンチックなサウンドのナンバーで、グラハムのヴォーカルがリスナーを物語へと導きます。この印象的な曲は、「飛行の最大の喜びは景色の素晴らしさです」というイアハートの言葉を完全に補完しており、トーンのわずかな変化を示しています。これは、適切な名前の「モンスーン」によって確認されます。この曲はアルバムの中で最もロックな曲で、後半にはギターのスラッシュとベースラインがあり、石器時代のクイーンズなら赤面するだろう。バンドは混沌と暗闇の感覚をもたらし、モンスーンの季節に東南アジア上空を飛行する混乱を反映しています。
イアハート役のグラハムが「もしこのコックピットから漏れが発生したら、私たちはここで溺れてしまうだろう」と言うのが聞こえます。
再び期待を裏切って、アルバムの最後から2番目のトラックはロマンチシズムの感覚に戻ります。感情的な「A Different Kind Of Love」は、ボーカルとして復帰したEERAをフィーチャーし、イアハートと夫のジョージ・P・パットナムとの電話での会話から始まる。
「すべて大丈夫です」と彼女は言います。 「あなたの声が聞けて嬉しいです。」
「あなたもだよ」と彼は答えた。
「ハウランドに着いたら見積もりを電報で送ります」と彼女は曲の最後の数秒で彼に告げる。
それは、二人の関係の中心にある自立と愛の両方を擁護する、この内省的なトラックの感動的な瞬間です。それは、イアハートが最後の通信で目的地となった島にちなんで名付けられた、アルバムの結論「ハウランド」につながります。 「The Last Flight」の中で最も長い約 9 分のトラックで、旅の終わりを告げる雰囲気豊かで感動的な曲です。最初は繊細でしたが、クレッシェンドしていくストリングスセクションが、イアハート録音のかすかなオーディオサンプルと融合して、忘れられない聴き心地になります。葬儀の弦楽器とシンセサイザーが消えると、ヒロインはヘンリー・ワズワース・ロングフェローの詩「潮は上がり、潮は落ちる」を読み、その後長い沈黙が落ち着きます。
私たちには、名も知れぬ水の墓の上で波の音と鳥のさえずりが残ります。
PSB は、イアハートの夢、決意、そして人生の精神に敬意を表し、活気に満ちていながらも胸が張り裂けるような質感と心のこもったサウンドスケープを届けることに成功しました。 「The Final Flight」は、ロマンチシズム、興奮、そして悲劇に満ちた、彼女の神秘的な最後の旅の刺激的なサウンドトラックであり、まさに宝物となるレコードです。
デビュー アルバムのタイトルを思い出させるように、PSB は情報を提供し、教育し、楽しませます。しかし同時に魂を揺さぶる。
公共放送「ザ・ファイナル・フライト」が本日放送開始。
