ヴィアナ・ド・カステロ市で開催される世界写真の巨匠たちの展示会

ヴィアナ・ド・カステロ市の小さな町、ヴィラ・デ・プニエが、現在ポルトガルでおそらく最も重要かつ完全な写真展の舞台となったのはなぜでしょうか?

答えは、年末までネヴェス文化フォーラムで展示されている「ディアマンティーノ・キンタス：ネヴェス写真との出会いの物語」で見つけることができます。これは何よりもまず、自分がどこから来たのかを決して忘れることなく、村を出てパリへ向かい、今では世界の基準となっている写真研究所を設立した若者の物語です。

19 歳のとき、ディアマンティーノはフランスへ向かう前に、友人たちとよく水浴びをしていたネイバ川の岸辺の写真を撮りました。 40年以上が経ち、会話の中でこの写真を故郷に提供することを思いついた。

より正確には、最近オープンしたネヴェス文化フォーラムへ。

1 枚の写真の贈り物から、このアイデアはすぐに、ディアマンティーノが開発者/引き伸ばし者として協力している主な著者をレビューする展覧会に発展しました。

この展覧会では、ジル・カロンやアニエス・ヴァルダなどの著名なアーティストから、カレン・パウリナ・ビズウェルやミシェル・ブレダールなどの新進気鋭のアーティストまで、29人の写真家による100点以上の作品が展示されます。この作品は主にフランスまたはフランスを拠点とする作家で構成されていますが、ポルトガル人のアーティスト、シルヴィ クレスポやジュリアナ マールも含まれています。

以下のギャラリーで展示されている写真の一部をご覧ください。

消えかけた芸術の守護者

伝説的なロベール・ドアノーは、晩年に展覧会用に写真を印刷するようディアマンティーノを信頼しており、1994 年に写真家が亡くなった後も家族との関係は続いていた。

1970年にカンボジアで取材中に30歳の若さで悲劇的に行方不明になったジル・カロンの家族もまた、彼と独占的に写真の印刷に協力している。しかし、63歳のミンホが感銘を受けるのは名前ではない。「重要な名前かどうかは気にしていない。私が興味があるのはその人の人間性だ。それが私が育てたい側面だ。」 」

この展覧会の特徴の 1 つは、写真家の人物像ではなく、通常は彼の仕事をしているアーティストの影に隠れがちな引き伸ばし師の人物像に焦点を当てている点です。

ほぼ 100% デジタル化された世界において、ディアマンティーノ ラボ フォトは常識に反してアナログに賭けています。ここではすべてがネガティブなことから始まり、もっぱら手作りのアナログなプロセスが続きます。それがこの研究室を世界でもユニークなものにしているのです。

「個人レベルでは、アナログ写真プリントを作っている職人はたくさんいます。しかし、プロレベルでは、数人のチームで、現時点でそれをやっているのは世界で私だけです」と彼は言います。

ディアマンティーノのパリの研究室には 5 人のスタッフが働いています。

アナログ写真という芸術が消滅しそうになったとしても、彼はそれを死なせることなく、新たな命を与えさえしました。

「私はデジタルを脅威とは考えていません。おそらくデジタルが登場していなかったら、私の研究室はもう存在していなかったでしょう」と彼は付け加えた。

ジュリアナ・マールは、ディアマンティーノに出会うまではデジタルのみで仕事をしていました。

「フランス人の写真家の友人を通じて彼に会いましたが、彼の仕事に驚きました」と彼女は言います。

彼女の好奇心は引き継がれ、アナログ写真に焦点を当て始めました。彼女は、これらの会議の指導者と協力して開発してきた作品です。この展覧会では、ジュリアナ・マールの作品の主な不変のテーマであるセルフポートレートと女性の身体のバリエーションを中心とした一連の写真が展示されます。

「私の仕事はとても個人的なもので、日記を書く人の仕事です」と彼女は説明する。 「私は、時には比喩的な方法で、時には裸の体が性的なものであるという考えを打ち破り、体を通してメッセージを伝えようとしています。」

フォーラムの下の階は 29 人の写真家の作品に捧げられていますが、上の階は友情のしるしの下に装飾されています。ディアマンティーノが撮ったネイヴァ川の写真と並んで、彼が一緒に育ち、写真に夢中になった友人3人の写真も展示されており、その中にはこの会合のもう一人の偉大な発案者、ドミンゴス・ジャックスも含まれている。

なぜなら、友情と分かち合いがこのイベントの主な理由だからです。

一緒に育った人々に自分のやっていることを見せることの重要性について尋ねられると、ディアマンティーノは「見せることよりも、私にとって重要なことは分かち合うことだ。それが私の目的だ」と答えた。