ポルトガル、カーネーション革命50周年をシュルレアリスムフェスティバルで祝う

ポルトガルはカーネーション革命50周年を記念し、スペイン人監督ルイス・ブニュエルの映画「ファントム・オブ・リバティ」を基にしたフェスティバルでシュルレアリスムと革命の熱意を祝っている。

ポルトガルは今日、その50周年を迎えます。カーネーション革命、ヨーロッパで最も長い権威主義政権の一つから民主主義へのこの国の平和的な移行。

この国の歴史において極めて重要な瞬間であり、以来この国を統治してきたアントニオ・デ・オリベイラ・サラザール政権を打倒した左翼軍将校グループ主導の無血クーデターで人々が兵士たちにカーネーションを配ったことからその名がついた。 1932年。

これはまた、リスボンがアンゴラとモザンビークの植民地で独立運動を戦っていたポルトガル植民地戦争の終結を意味した。

これを記念して、アノゼロ現代美術ビエンナーレは 1974 年の映画からテーマを取り入れていますファントム・オブ・リバティスペインのシュルレアリスム監督ルイス・ブニュエルによる作品。この展覧会では、これらのアフリカ諸国における革命運動を調査します。

批評家からは 20 世紀で最も重要な監督の 1 人と考えられているブニュエルの作品は、政治的解説も注入された前衛的なシュールレアリスムで知られていました。

このビエンナーレにはアンゴラ、アルゼンチン、ブラジル、フランス、ドイツ、モザンビーク、ポルトガル、スペイン、英国、米国からアーティストが招待されており、一部のアーティストはポルトガル北部のコインブラのフェスティバル会場で作品を制作している。

この展覧会は、20世紀の芸術に多大な影響を与えた運動の教義を定めたアンドレ・ブルトンによるシュルレアリスム宣言の出版100周年と同時に行われます。

カーネーション革命とシュルレアリスムを取り巻くアイデアはどちらも、自由と革命的熱意に関連するテーマ、そして現代美術が両方の概念にどのように挑戦できるかを探求する機会をアーティストに提供します。

シュルレアリスムと自由の概念

キュレーターのアンヘル・カルボとマルタ・メストレは、ビエンナーレとそのアーティストたちがこのテーマに取り組むことを望んでいる。「もし自由(そして芸術)の栄養がそれ自体の一時的な不確実性を含んでいるとしたら、自由が不可能な現実を作り出すことに一体どんな意味があるのだろうか?」

両キュレーターは、自由という概念そのものが「幻」であると信じている。

「自由とは幻影であり、逃れられない幽霊のような存在であり、また不完全なプロセス、かつて確かだった真実への不信感、現実のものというよりは約束のようなものでもある」と彼らは付け加えた。

しかし、カルボとメストレによれば、シュルレアリスムの考え方は「絶対的な自由」を表すことができるという。

「シュルレアリスムは、絶対的自由の教義の中にある謎の守護者であり、政治的要請に対する思想や芸術のいかなる服従にも異議を唱えています。生成アルゴリズムには還元できず、権力や歴史には順応せず、想像を絶するもの、常軌を逸したもの、謎めいたものを擁護します。」

参加するよう招待された35人のアーティストの中には、フェスティバルで新作を制作する英国のジェレミー・デラーも含まれる。

この 2 年間に向けて特別にデザインされた 10 のプロジェクトには、アンゴラの与那嶺、スペインのパトリシア ゴメス、マリア ヘスス ゴンサレスの作品が含まれます。ポルトガル代表はプリシラ・フェルナンデス、ダニエル・バロッカ、フェリペ・フェイジャオ、ジョアン・マルサルが代表を務め、スザンヌSD・テムリッツはドイツ出身。

グローバル・サウスの知られざる物語

この美術展は、グローバル・サウスにおける芸術作品にも焦点を当て、革命精神を呼び起こすこれまで語られていない物語を伝えることを目的としている。

この精神は、かつてポルトガルの植民地であったアンゴラやモザンビークのような国にも存在していました。

これを念頭に置いて、キュレーターチームの一員として、ブラジルのモレイラ・サレス芸術研究所の芸術監督であるジョアン・フェルナンデス、ポーラ・ナシメント、アンゴラの第55回ヴェネチア・ビエンナーレで金獅子賞を受賞したことで高く評価された建築家兼キュレーター。

コインブラのユネスコ世界遺産を舞台にしたこのショーは、6月30日まで開催され、市内の8つの異なる会場でイベントが開催される。

これらには、サンタ クララ ア ノヴァ修道院、コインブラ芸術センター、コインブラ市庁舎、植物園、コインブラ大学の芸術学校、エスコーラス パティオが含まれます。