「この怪我は過去3年間の私の人生を決定づけるものであり、私が下すあらゆる決断を誘惑しました」と、高く評価されているオーストラリアのアーティスト、スピロフスキーはカムバックショーを前に語った。
オーストラリアのアーティスト、ロリベル・スピロフスキーは、生涯にわたる神経疾患により腕で絵を描く能力に影響を与え、2022年に健康上の理由で活動を休止した後、ロンドンの芸術界を引き継ぎ、美術界に凱旋した。ホファギャラリー。
11月24日から12月6日まで、スピロフスキーはメイフェアを拠点とするギャラリーの中心舞台となり、批評家から高く評価された展覧会を開催します。オム、彼女の独特の具象的リアリストと抽象表現主義者スタイル。
「この怪我は過去3年間の私の人生を決定づけるものであり、私が下すあらゆる決断を誘惑しました。ショーにある多くの憂鬱は、私自身の諦めと絶望の投影です。これは生涯にわたる症状であり、私の体を共有するテナントのように、自分の生活と芸術活動をそれに適応させる方法を見つけなければなりません」とスピロフスキーは言います。
のオムコレクションは、最も特徴的な特徴である目に焦点を当て、人間の意識の矛盾と葛藤を掘り下げています。
ミニマルな輪郭と強調された筆致に囲まれた目は、見る者に被写体の混沌とした外観を超えて、ベールに包まれた、おそらくは問題を抱えた魂とつながるよう促します。
以下はアーティスト自身からの洞察をフィーチャーしたQ&Aセッションです。
今度の番組のタイトルと内容は何ですか?
スピロフスキー:現在の仮タイトルはオム。
この6年間を振り返ってオムシリーズと同様に、このショーは私が開発してきた視覚言語を使って、比喩的な抽象概念の瞑想的なコレクションを提示します。
中心的なテーマはありますか?それはどのようにして生まれたのですか?何がきっかけになったのですか？
のオムシリーズは私の芸術作品の中で最もよく知られる側面の 1 つとなっており、このシリーズが私に教えてくれたことにとても感謝しています。
男性という主題に対する女性の視線がこのシリーズの核となっており、これは常に私と夫の関係からインスピレーションを得ています。
彼は人生の大半において、プライベートな自分と、演奏家としての公の顔（彼はコンサートのピアニストです）の間の境界線を歩いてきました。オム彼の演奏を舞台裏で待っている間に私が描いた小さなスケッチから始まりました。それらは、露出され匿名の孤独なパフォーマーの無意識の思索となった。
あなたの仕事に新しいツール、メディア、テクニックを取り入れましたか?
Procreate、Photoshop、安定拡散、エアブラシなどで遊んでいます。
ここ数年はあなたにとって大変な時期でしたが、困難にもかかわらずアートを制作し、発表しているのを見るのは素晴らしいことです。この経験はあなたの作品や今後のショーにどのようなインスピレーションや影響を与えましたか?
怪我と慢性的な痛みの影響をすべて言葉で言い表すことは不可能です。とても暗くて危険な場所に行きました。しかし、アートは常に私が世界を理解する方法、思考や感情を処理する方法、他の人（そして私自身）とコミュニケーションする方法でした。
反対側から出てくると、私は瞑想的でミニマリスト的な精神状態にあり、それがこのショーのために作成している作品に反映されています。
オム- 11月24日から12月6日まで、ロンドンのHOFAギャラリーで開催。
