マイ・ルーカスのレンズを通して見る、ヒップホップがいかにしてパリを征服したか

1980 年代初頭、パリがヨーロッパの近代文化の中心地の 1 つとなるために翼を広げ始めていた頃、10 代のマイ ルーカスはヒップホップと出会いました。

自由奔放な1968年5月の群衆の子供だったルーカスは、依然としていかがわしい裏腹を抱えた労働者階級の都市の中心地であるパリのレ・アール地区で育った。セックス、ドラッグ、ロックンロールには事欠きませんでした。そして街は、彼女のような、ほとんど自分の意志で自由にさせられていた子供たちにとって、輝くような遊び場でした。

「街をぶらぶらしていて、そこで出会った人たちにナイトクラブに連れて行かれました。」写真家とユーロニュースカルチャーに語った。 「それが私にとってヒップホップの始まりでした。」

「当時はニューウェイヴやパンク、そのようなものがすべてだった」とルーカスは語った。 「そして突然、ナイトクラブにいると、ハービー・ハンコックの声が聞こえてきます。そして私は、「うわー、これが好きだ」と思いました。この音楽は何ですか?そのようなことは聞いたことがありません。それは驚きでした。それは新しいものでした。」

この新しいスタイルの音楽は米国から伝わり、当初はパリのファッションやアンダーグラウンドのエンターテイメント シーンとほぼ切り離せないもので、大西洋を渡って渡ってきた幸運な人々によってもたらされました。

ルーカス氏によると、光の街で最初にヒップホップの種が蒔かれた場所はトレンディなナイトクラブだという。でも彼女はヒップホップの理由をこう言う立ち往生それは、ますます多文化になりつつあるこの都市の若者たちに語りかけているということでした。

「パリにいた私たちにとって、この音楽を聞いて、これはアメリカから来たもので、現代的で、私たちを代表していると思いました。私たちと同じように多文化です」と彼女は言いました。 「しかし、より強力なメッセージは、ストリートキッズ全員が路上で踊っているのを私たちが見たということでした。これは若者たちが生み出した、ある意味自由な若者運動であると感じました。」

パリの多文化の若者のための運動

新進気鋭のファッション写真家であるルーカスは、パリでのヒップホップの始まりを記録し始めました。彼女の写真は、ダンサー、アーティスト、ミュージシャン、DJ、モデルなど、クリエイティブな若者でいっぱいの楽しく活気に満ちた若者の運動を示しています。

関係者のほとんどはフランスの新世代だった。彼らは移民の子供であり、混血であり、イスラム教徒であり、フランス人であると感じながらも、常にフランスで受け入れられているとは感じていない人々だった。彼らがその受容性を見出したのがヒップホップだった。

「私たちの両親はこの多様性をフランスにもたらしました」とルーカスさんは語った。 「私のベトナム人の母親はフランスで生まれませんでした。私の友人のアフリカ人の両親はフランスで生まれませんでした。しかし私たちはフランスで生まれました。私たちは皆フランス人ですが、突然、このヨーロッパ社会に少し行き詰まってしまったことに気づきました。ヒップホップのおかげで、私たちはお互いを見つけ、一緒に創作することができました。」

「このクリエイティブな世界では、優れたプロフェッショナルである必要はありませんでした。ただ参加する必要がありました。他の人より輝いている人もいるかもしれませんが、誰でも大歓迎です。」

最初は、彼らは約 50 人のグループで、「アメリカから来た特別なものについて知っていたので、自分たちが神になったかのように街を歩いていました」と彼女は言います。

しかし、口コミを通じてその数は急速に増加し、その運動は音楽を超えて成長し、ダンス、ファッション、アート、さらには言語にまで影響を及ぼしました。

ルーカスは、フライガールとして自らこの運動に参加することで、この新しい文化の誕生を最前列で見ることができました。そして彼女は自分の写真をメッセンジャーとして利用し、雑誌やアルバムの表紙に掲載された写真でパリのヒップホップ文化を外の世界に紹介しました。

「多文化の若者たちの写真を撮り始めたとき、彼らが私の世界の英雄、私たちの物語の英雄になるような方法で彼らを表現しました」と彼女は語った。 「当時、写真家が住宅プロジェクトに携わる人々を描くとき、​​彼らは常に悪役、麻薬中毒者、貧しい人々として扱われていました。私は彼らを私のヒーローとして描きました。」

フレンチヒップホップの英雄たち

現在、フランスは米国に次ぐラップとヒップホップの第 2 位の市場です。ルーカスが写真を撮った人々の中には、文化を築く役割で偉大なスターになった人もいます。

彼女の最も象徴的な写真の 1 つは、リリースされたばかりの最初のシングルを終えたばかりの若い MC ソラーを示しています。当時、彼は「Bouge de là」が大ヒットすることになるとは、あるいは、数年のうちに自分がスーパースターの座に躍り出て、フレンチ・ラップ界最大の名前の一人になるとは想像もしていなかった。

「私がMCソラーの写真を撮ったとき、ちょうど彼の曲がラジオで流れていて、子供たちは皆彼のラップを聞いて、彼は素晴らしいと思ったのです」と彼女は語った。 「彼らは彼の流れ、ポジティブなエネルギー、ストーリーテリングを愛していました。彼らは路上で彼に気づきました。そこで、彼らを写真の一部にすることにしました。」

「私が気に入っているのは、彼がアルバムのジャケットで着ていたのと同じシャツをまだ着ていることです。彼は自分が有名になるとは思っていませんでした。」

ヒップホップでは女の子も歓迎されていたが、ルーカスさんはそれが今日では変わったと感じていると語る。彼女の最も印象的な写真の 1 つは、パリの地下鉄の改札口を飛び跳ねる 2 人の「フライ ガール」が、正装して満面の笑みを浮かべている姿を写したものです。

「フランスのヒップホップを表現したかったので、この撮影にはスタイリストを雇いました」とルーカスは語った。 「私たちはアメリカ人ではなかったので、違う服装をしていました。私たちはヒップホップを違った方法で使用しました。」

「この運動に参加していた女の子たちは、おてんば娘のような感じで、個性がありました。ショートドレス、スニーカー、カンゴールを着て、ルックを提供しなければなりませんでした。この写真は、この運動の楽しい側面を示しています。この少女たちの両親はアフリカ人ですが、ここ出身のフランス人で、自分たちに属するこの運動のおかげで、突然フランスで良い気分になったのです。」

2021年、ルーカスは1986年から1996年にかけてパリで撮影したさまざまなショットを収録した写真集『Hip Hop Diary of a Fly Girl』をリリースした。彼女は、パリを世界に開放しながら、新世代の多文化フランス人を定義するようになった運動の誕生の物語をこの本で伝えたいと語った。

「これは、移民の背景を持つ多くのフランス人だけでなく、ブルジョワ（白人）フランス人のおかげで、フランスがどのようにヒップホップ文化に参加したかを世界に伝えるための本です」と彼女は語った。 「私たちは皆、一緒にそれを信じていました。若かったし、新鮮だった。これらもドキュメンタリーではなく芸術的な写真です。その背後にはビジョンがあり、私たちが創造していた宇宙がありました。そこから私たちはヒップホップ文化を生み出しました。」

ルーカスは、ヒップホップが米国で始まってから 50 年間で大きく変化したと信じていると言い、ヒップホップはより包括的ではなくなり、より男性的になったと考えています。彼女の写真は、フランスにおける運動の始まりを思い出させ、彼女が忘れたくないメッセージを伝えています。

「フランスのヒップホップは変わりました」と彼女は言う。 「今日では、住宅プロジェクトの経験に結びついており、銃や男らしさなど、私たちの時代とは全く関係のない話が飛び交っています。それで、私たちの時代について話すことが重要だと思いました。ヒップホップはパリ郊外だけに属しているわけではなく、進化してきたからです。この作品で依然として力強いのはメッセージです。社会規範の外側に存在する創造性を示すプラットフォームです。」

マイ・ルーカス」の作品は、展覧会「ヒップホップ101」の一環として、ニューヨーク市のウォールワークス・ギャラリーで8月18日まで見ることができる。予約制です。