ハリウッドは映画に関する映画が大好きです。
これは新しい現象ではありません。しかし最近、ティンセルタウンは、それ自身の過去を掘り下げることにさらに魅了されているようです。
サム・メンデスは、誠実なものであるマウキッシュの大画面体験の力を襲った光の帝国、そしてダミアン・チャゼルは、映画の威厳に対するオット・オードを作成しましたバビロン、それは吐き気がする最後の行為まで監視可能であり、映画の歴史を通して映画を祝うクリップのしつこいモンタージュで締めくくります。
やや驚くべきことに、どちらの映画もノミネートされませんでしたオスカーで最高の映画そして、多くの有権者が映画に関するこれらの映画にガガに行くと予測された賞のシーズン中にパフォーマンスが低下しました。
しかし、オスカーはスティーブン・スピルバーグの新しい映画を指名しました。Fabelmans、映画の魔法の半フィクショナ化された自伝的な外観。それは驚くことではありません。美しく作られた映画は、業界で最も称賛されている監督の1人から来ており、その指名は主にメタの物語を愛し、映画製作を祝う映画に関しては背中を軽くたたく機会を逃すことはめったにありませんでした。
Fabelmansは、業界としてのハリウッドにあまり焦点を当てていない個人的なシネメモであり、創造的な情熱に焦点を当てています。それは、スピルバーグ・アバターのサミー・ファベルマン（ヤング・マテオ・ゾリアン、古いガブリエルラベル）と映画を作ることへの情熱に続きます。彼の両親が彼を映画館に連れて行ってセシル・B・デミルを見るとき、若いスカンプのために創造的な火花が点火されます地球上で最高のショー。ラブストーリーが生まれます。
彼の父親バート（ポールダノ）は彼に電車のセットを購入し、パントのカメラで自分の列車のクラッシュセットピースを撮影することについてのパイントサイズの不思議なセットを購入します。コンピューティングエンジニアである父親は、息子に映画の技術について説明しますが、サミーの母親ミツィ（ミシェルウィリアムズ）は、映画が夢に至るようなものであると共有しています。これらの補完的な視点で武装して、サミーは、彼の親の崩壊、いじめ、そして最初の愛を愛するように、彼を定義するようになる創造的なドライブを食い尽くすと脅しています。
真鍮のタック：あなたが私たちに与えた男の150分の起源の物語を探しているなら顎、etそしてジュラシックパーク、Fabelmansあなたのための映画です。
それは映画へのラブレターであり、彼の母親、そしてはい、彼自身へのラブレターです。しかし、このエピソードの物語にはリスクや大きな物語の利害がありません - はい、成長は困難であり、痛みは解散から起こり、家族は常にイライラします - そしてFabelmans最終的には美しく組織されているが、しばしば個人的な声明を詰まらせる。
このかなり不活性なドラマには本物の魔法の瞬間があります（主に若い男が一生続く情熱を発見するのを目撃します）。演技も優れています - ほとんどの場合。
サミーは脱ぐのが難しい役割です（特に俳優が彼が描いている現実の人によって監督されていることを考えると）が、ラベルは素晴らしいです。ポール・ダノは彼のキャラクターの内部闘争を静かな外交で伝えることができますが、セス・ローゲンは「叔父」ベニーとしての堅実なスパーリングパートナーです。
そして、ミツィとしてのミシェル・ウィリアムズがいます。
ウィリアムズは彼女のパフォーマンスで賞賛されており、オスカーノミネート彼女の努力のために。しかし、彼女の激しい主婦の実物よりも大きな描写は、似顔絵と過度の操作の運動を感じています。
これは、これが幸せであり、浮力を通して彼女の不安を隠そうとし、OTTの表情を介して彼女の不安を隠そうとするキャラクターであるというケースがあります。しかし、それはうまくいかず、ウィリアムズのパフォーマンスは悲しいことに、彼女のキャラクターの正当な精神的闘争と、スピルバーグの映画の中の重要な鎖を損なうことです。彼の映画に精通している人なら誰でも、離婚と壊れた家族のテーマが彼の物語に強く反響していることを知っています。ここでも同じことが言えないのは残念です。ウィリアムズが勝利した場合ケイト・ブランシェットまたはミシェル・ヨー最高の女優カテゴリーでは、オスカーの夜が来ると、それは本当に犯罪になります。
ありがたいことに、2つの小さなパフォーマンスが際立っています。
最初はクロエ・イーストから来ています。クロエ・イーストは、モニカ・シャーウッドとしてのコミカルな喜びです。これは、サミーに輝きをとって祈りを通してユダヤ人の少年を誘惑する敬outなクリスチャンの高校です。画面上の彼女の短い瞬間は完璧です。
2番目は最後にありますが、完全にキャストされるだけでなく、巧妙にタイミングを合わせます。
確かに、スピルバーグは映画全体で蛇行したかもしれませんが、最後の5分はタイムカプセルに値します。映画製作者（そしてオールラウンドの天才）のデイビッド・リンチ・カメオは、若いサミーに何らかの知恵を与えている葉巻を吸うジョン・フォードとして。
「これを覚えておいてください」とフォードは言います。 「地平線が一番下にあるとき、それは面白いです。地平線が一番上にあるとき、それは面白いです。地平線が真ん中にあるとき、それはたわごとのように退屈です。」
の最後のショットファブレマンアドバイスを心に留めてください。この画像の中央に地平線があると、Spielbergは地平線をフレームの底に移動することでカメラを調整します。
希望と喜びに満ちたものであり、そのメタの品質は、スピルバーグが証明するものが何も残っていないにもかかわらず、彼がとても愛するクラフトの情熱的な学生のままであることを聴衆に知っているように感じます。そのような最終ショットは一年中見つかりません。
この映画が3月12日にいくつかのゴールデンバルを獲得する可能性はすべてあります。ハリウッドは抵抗しません - 特に、映画産業が生命維持にかかっているという主張の中で。アカデミーは次のようになります。「今こそ、映画に関する映画を通して映画の価値を聴衆に思い出させる時です！」
皮肉はさておき、スピルバーグが映画の作り方を確かに知っていると主張することはありません。彼は、映画製作に固有の魔法にどのように恋をしたかという物語を共有する権利を獲得しており、多くの人がすでに勝ちましたFabelmans「ノスタルジックで温かい魅力。
しかし、たとえそれが自己神話に陥ることのない場合でも、これはまだメモリレーンを下って過度に贅沢な旅行のように感じます。
はい、ライトが下がって映画が始まると魔法があります。映画は素晴らしい意味と力の媒体であり、あらゆる犠牲を払って祝うべきです。しかし、ハートフェルトの群衆の喜びは、それ自体を見ている媒体を備えているからといって、（後半の）傑作ではありません。
しかし、その最後のフレームは素晴らしいです。
Fabelmans今映画館で出ています。
