彼らは悪役であり、王であり、父親であり、オペラでは最も低い男性の声です。ムジカは、フェルッチョ・フルラネット、ブリン・ターフェル、ルドヴィク・テジエに、最も複雑なキャラクターを体現するために何が必要かについて語ります。
バリトン、バスバリトン、バスはオペラの中で最も低い男性の声です。これらのいわゆる「ダークボイス」は、神、悪魔、王、召使、大祭司などの演劇的で複雑なキャラクターを描写します。
ユーロニュースのムジカは、ブリン・ターフェル、ルドヴィク・テジエ、フェルッチョ・フルラネットというオペラ界の3人のレジェンドにインタビューし、暗い声の世界を探求し、最も複雑なキャラクターを体現するために何が必要かを明らかにしました。
バリトン：「ドラマから悲劇へ」
バリトンは最も一般的な男性の声です。しかし、それは普通のことではありません。
温かくて多才なバリトンの声は、伝統的に悪役、恋敵、父親専用のものでした。最後に女性を手に入れた主人公の役はすでにテノール歌手が占めていた。
「バリトンになれてうれしい」と世界有数のバリトン歌手の一人、ルドヴィク・テジエはムジカに語った。 「バリトンの役割は、ドラマを悲劇に変えることです。苦悩するキャラクターを体現するこの中音域の声が必要です。」
演劇的で力強いバリトンの声域を作曲家が使用するのは、それが劇的な次元をもたらすためです。
「バリトンとは、ロマンティックなオペラにおいては、一般的に悪、大惨事、悲劇をもたらす登場人物です。たとえそれが彼を通して起こらなかったとしても、それを推進するのは彼であり、それは非常に、非常に悪い結果に終わります」とテジエは説明した。
「一般的に、これらのキャラクターは非常に暗いキャラクターであり、非常に拷問されており、ステージ上で演じたり創作したりするのは本当に興味深いものです」と彼は付け加えた。
イタリアの作曲家ジュゼッペ・ヴェルディは、忘れられないキャラクターを生み出すことができるバリトンの声を崇拝していました。
「バリトンに関して言えば、作曲家たちはテノールとある種の親近感を、時には邪悪な影武者として求めました」とラヴァンセーヌ・オペラの編集長ジュール・カヴァリエは語る。 「バリトンの役には、英雄的で勇敢な演劇的特質が見出されます。バリトンは自分の名誉を守りたい誇り高き人物であり、しばしばテノールと対決したがります。」
これらの複雑な登場人物を解釈する際には、すべての単語が重要である、とパリ・オペラ・アカデミーのマスタークラスでルドヴィク・テジエは説明した。
「私はテキスト、語句、言葉の意味を非常に重視します。それがバリトンの仕事だからです。あなたが偉大なソプラノ歌手や偉大なテナー歌手である場合、その目まぐるしい音域に達するために、いくつかの母音を少し騙さなければならないことがあります。バリトンには他のリソースや他の資質もあります。誰もがテキストを非常に明確に提示できるわけではありません」とテジエ氏は語った。
バス・バリトンの背後にある力
バリトンより低いレベルはバスバリトンです。バリトンとバスの両方をまたぎながら、時には他のバリトンより低く伸びる堂々とした声です。
「そうですね、もちろん、バス・バリトンの声にはかなりの音域があります。運が良ければ」とウェールズのバス・バリトンのオペラ兼コンサート歌手のブリン・ターフェルは語った。
バスバリトンにこの印象的な音域を与える特定の物理的特性もあります。
ロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスの歌唱教師ゲイリー・カワード氏はムジカに次のように語った。「バス・バリトンは、体格が大きく、肩が力強く、体幹が強く、大きな頭と太い首を備えた非常に大柄な人が多いが、それは非常に多くの場合声帯が大きいことを表している。驚異的なパワーだけでなく、その長さにより、範囲が極端に広がる可能性があります。」
プッチーニの叙事詩「トスカ」では、強力で邪悪な警察署長である悪役スカルピアがトスカに絶望的な欲望を抱いています。
「バス・バリトンは非常に暗い印象を与えるバリトンで、悪役の役を任されることがよくあります。スカルピアは典型的なバス・バリトンだ」とジュール・カヴァリエは語った。「彼には闇がある。彼は好色だ。まさに悪を体現したキャラクターですね。」
スカルピアはブリン・ターフェルの代表的な役のひとつです。 「日記に載るのを楽しみにしている役がいくつかある。トスカが日記に載っていると、とても興奮する。この作品に出会ったとき、信じられないほどの感情の波が押し寄せてきた」と彼は語った。
「これは声的に最も危険な部分の1つです。存在感を示さなければなりません。私は毎日10マイル走る人には見えないかもしれませんが、私はよく泳ぎます。それはあなたの能力と知識にとって素晴らしいことです」 「私はあのとても長いフレーズを一息で歌えるよ」と心が教えてくれるはずです」とターフェルは付け加えた。
ベース：地下へ降りていく
低音は人間の声の中で最も深い音域です。そしてそれはまれです。
伝説的なイタリアのバス、フェルッチョ・フルラネットは、約 50 年にわたってステージに立ち、複雑なキャラクターを形作ってきました。
「ベースの声には特権がある。ベースの主要な役割はすべてボーカルだけの役割ではないからだ」とフルラネットは語った。あなたには王、大祭司、悪魔がいます。」
「私たちは深い声を成熟と結びつける傾向がありますが、ソノリティのカタコンベでのこれらの深く鳴り響く音は非常に安心させます」とゲイリー・カワードは言いました。 「オペラハウスで生で聴くと、まるで音があなたを包み込んで撫でているかのようです。」
「キャラクターを自分自身の肌で生きることを本当に学びます」とフェルッチョ・フルラネットは認めた。 「だから、苦しんでいる瞬間があるなら、苦しむべきだ。それは心から出たものでなければならない。それは正直でなければならない。」
「低い声は色を与えます。それらはベルベット、非常にタニックな良質のボルドーワインを思い出させます」とジュール・カヴァリエは言いました。
「テノール歌手やソプラノの名手たちの声は、夜空に輝く星です。しかし、背後に暗く深い青空がなければ、それらは輝くことができません。その魔法は二人の出会いから生まれます」と彼は付け加えた。
