70 年代、リバプールのフットボールファンはトレーナーやスポーツウェアを着用し始めました。彼らは、自分たちがヨーロッパ中のファッションの様相を変えることになるとはほとんど知りませんでした。
「1977 年以前は、トレーナー シューズを履いて街を歩く人はいませんでした。トラックスーツのジャケットやショートパンツを着ている人は誰もいませんでした。」
70年代後半。フレア ジーンズ、アクリル シェード、大きな襟が登場しつつありました。パンクは細いジーンズと革のブーツを社会にもたらしました。ファッション。しかし、リバプールの路上では、サッカーファンが別のスタイルの感覚を身につけていました。
「スポーツウェア」または「アスレジャー」でグーグル検索すると出てきます。無数の記事パンデミック以降、スポーツウェアが最も人気のあるブランドの一部になっていることがわかります。
トレーナー、つまりスニーカーは何十年も人気があります。しかし、多くの人にとって、このトレンドの起源は次のようなものであることはご存じないかもしれません。フットボールイングランド北部のファン。
リバプールでは、テラス カルチャーが急成長していました。アンフィールド スタジアムでリバプール フットボール クラブの試合を観戦しようとしていたティーンエイジャーたちが、突然、アディダスの最新のスエード トレーナー、サンバ、マンバ、バンバ キックを履いていました。
「ちょっとしたファッションのキャットウォークになった」とデイブ・ヒューイットソンは振り返る。 「そこに行くと、違うジーンズが置いてあり、その1週間後には新しいスタンスミスのトレーナーがあり、その翌週には新しいフィオルッチのジャケットがあり、自分は時代遅れではないかと不安になるでしょう。」
フレッドペリーやスラゼンジャーが新たなブランドとして登場し、リバプールのテラス文化が誕生しました。その後、ロンドンの新聞は変化するファッションセンスを「カジュアル」と呼ぶようになりましたが、リバプールではそれは単なるファッションでした。
あなたは決して一人でキャットウォークをすることはありません
Dave Hewitson はテラス文化の専門家です。彼は文字通り、それについての本を書きました。彼は「The Liverpool Boys are in Town」と「80s Casuals」を執筆しており、レコード レーベルとその文化に特化した衣料品ブランド 80s Casuals を経営しています。
現在、ヒューイットソンは次のパートナーと提携しています。リバプール国立博物館ウォーカー アート ギャラリーでテラス文化の栄光を展示します。
テラス文化にインスピレーションを得たアートワークと、当時の衣服、トレーナー、一時的なアイテムの展示を融合させた、テラスの芸術」展では、リバプールのフットボール ファンが 70 年代から 90 年代の文化をどのように定義したかを描いています。
ヒューイットソン氏によると、このファッションは全国に広がり、他のチームのファンがアウェイゲームのためにアンフィールドに来て、他のチームの服装を観察するようになったという。サッカーファンにとって、服装がこれほど重要なことはかつてありませんでした。
「当時、リバプール全体でスポーツ ショップは 5 ~ 6 軒しかありませんでした」とヒューイットソン氏は言います。今ではどの街区にもスポーツ ショップがありますが、当時は最新のギアが欲しければ、それを見つけるために旅行しなければなりませんでした。
ファンは、ドイツでしか手に入らないトレーナーを購入するチャンスを得るために、アウェイゲームのためにドイツに旅行しました。
「1981年4月にリヴァプールはバイエルン・ミュンヘンと対戦し、約3~4,000人のリヴァプールファンが会場に足を運んだ」とヒューイットソンは振り返る。 「半数は16歳から22歳で、特に研修生を購入しようとしていた。」
人々はFILAやアディダスの最新シューズを求めてベルギー、イタリア、スペインへ休暇を過ごしていました。非常に人気があったため、リバプール在住者の中には、他のファンに代わって靴や洋服を買う旅行を企画する起業家になった人もいた。
カジュアル カルチャーの力は非常に大きかったので、プラダやヒューゴ ボスなどのオートクチュール ブランドは、かつての紳士服のラインナップだけであったスーツや靴ではなく、スポーツウェアに軸足を移しました。
テラスの芸術の芸術
ウォーカー アート ギャラリーでは、さまざまな素晴らしいアーティストの作品を通じてファッションの変遷が記録されています。レオ・フィッツモーリス、ターナー賞受賞者のマーク・レッキーとマーク・ウォリンジャー、ピート・マッキー、ルーシー・マッケンジー、ロス・ミュア、デイブ・ホワイトらの作品が展示されています。
マーク・レッキーのビデオエッセイ「フィオルッチ・メイド・ミー・ハードコア」(1999年)では、ロンドンの散歩をする「カジュアル人」が映っている。レッキーはエバートンのファンで、リバプールのすぐ南にあるエルズミアポートの近くで育ちました。ヒューイットソンにとって、これはカジュアルが文化のあらゆるレベルでいかに影響力を持っているかを示す完璧な例だ。
展示の中心となるのは、80 年代の 10 代のリバプール FC ファンの寝室の再現です。時代を特徴付ける壁紙、おそろいの羽毛布団、バンドのポスター、そして 80 年代の小さなテレビがアート作品を流しています。床には、フットボールの試合のボードゲーム版である Subbuteo セットがあります。
最近、ヒューイットソンさんの妻は、展示会の外の喫煙所で泣いている男性を発見した。
「彼はとても感情的になったと言いました。展示会を見て回ったばかりで、子供時代に戻ったそうです」とヒューイットソンは言う。 「人々に影響を与えることは期待していましたが、泣かせることはありませんでしたね?」
「私たちがそこに盛り込んだものは、70年代、80年代、90年代などからゲームに参加してきたすべての人にとって非常に重要です」とヒューイットソンは言います。
'テラスの芸術'は、2023年3月12日までリバプール国立博物館のウォーカーアートギャラリーで開催されます。