米国の主要な美術館に関する2022年の研究では、これらの機関で紹介されているアーティストの87％が男性であることがわかりました。幸いなことに、ヨーロッパははるかに優れています。
国際女性の日（および国際女性の月）については、女性アーティストを中心とした5つの誤ったヨーロッパの展示会があります。
16世紀から19世紀にかけて働いている女性アーティスト
どこ？ローマ博物館 - ブラスキ宮殿（イタリア、ローマ）
16世紀までに、ローマはカラヴァッジョやミケランジェロなどの歓迎の芸術タイタンを歓迎する主要な芸術ハブになりました。しかし、女性のアーティストは大部分が傍観されたままであり、正式なトレーニングから除外されていたため、彼らの名前の多くは単に美術史の本から消えてしまいました。博物館ディ・ローマはこれを変えることを目指しています。
「16世紀から19世紀にかけて職場の女性アーティスト」は、56人のアーティストによって約130個の作品を紹介しています。注目の画家には、ラビニア・フォンタナ、アルテミシア・ジェンティレスキ、エリサベス・ビーヴェ・ル・ブランが含まれます。
このショーは、これらの女性の生活と職業的経験に光を当てようとする試みと同じくらい、アートワークの展示です。博物館はまた、展覧会の実行中、美術史家やジェンダー研究の学者との一連のパネルディスカッションを提供します。
「16世紀から19世紀の間に職場の女性アーティスト」が2025年5月4日まで続きます。
膣デイビス：素晴らしい製品
どこ？グロピウス・バウ（ベルリン、ドイツ）
ベルリンのGropius Bauは、アメリカの芸術家がベルリンに帰国してから20年後、ドイツで膣デイビスの最初の包括的なソロ展を開催しています。
芸術に関する限り、画家、パフォーマー、映画製作者、ミュージシャン、作家…7つの大規模なインスタレーションで、Fabelhaftes Produkt（「壮大な製品」）はこの多様性を反映しており、1985年から2025年までの作品があります。
黒い奇妙なアイコン、膣のデイビスは、有名な活動家のアンジェラ・デイビスにちなんで名付けました。彼女の作品は、パンク、グラマー、ドラッグカルチャーの楽しい混合物です。彼女はしばしば「ドラッグテロリスト」と言われています。 「私はいつもパンクには同性愛者でしたが、ゲイにはパンクすぎました。私は社会的脅威です」と彼女は2015年のニューヨーカーのインタビューで語った。あなたは警告されています。
3月21日にGropius Bauがオープンし、2025年9月14日まで開催される「Vaginal Davis：Fabulous Product」。
博物館。女性の女性のコレクション
どこ？セントクロワ博物館（フランス、ポワティエ）
現在87歳のフランス人アーティストのEugénieDubreuilは、女性のクリエイターによる25年間の人生を芸術に費やしました。 2024年、500枚以上の作品を手にして、彼女はフランスで最も有名な女性アートワークのコレクションの1つを集め、ポワチアのゼー・セント・クロワに寄付することにしました。
その結果、17世紀から21世紀にかけての300個のピースのディスプレイである「ラゼ」（「博物館」と「博物館」の間のしゃれ）が生まれました。図面、彫刻、ミニチュアが展示会の大部分を構成しています。全体は、ローザ・ボンハウル、ニキ・デ・サン・ファール、スザンヌ・ヴァラドンなどの未知の芸術家と一般名の折lect的なミックスです（誰が焦点を当てています。Pompidouセンターでの現在のショー、パリで）。
「博物館。女性のアーティストのコレクション」は、2025年5月18日に実行されます。
ハリエットのバッカー。すべての原子は色です
どこ？コードアート博物館（ノルウェー、ベルゲン）
「Every Atom is Color」により、Kode Bergen Art Museumは、ハリエットの支援者の個人的および芸術的発展を通じて訪問者を連れて行きます。
バッカー（1845-1932）はプライベートスペースの愛好家であり、ベルゲンに表示されている多くの作品は、インテリアのシーンと彼女の友人や愛する人の肖像画を特徴としています。
音楽は彼女の作品の中で主要なテーマでもあり、展覧会には、バッカーの妹であるノルウェーのピアニスト・アガテ・バッカー・グロンダールを強調する音楽プログラムが含まれています。 「Every Atom Is Color」は、過去2年間にストックホルム、パリ、オスロにバッカーの作品をもたらした国際的なツアーを締めくくりました。
「ハリエットの支援者。すべての原子が色」は2025年8月24日まで開催されます。
リンダー：危険が笑顔になりました
どこ？ヘイワードギャラリー（英国ロンドン）
彼女はパンクで、彼女はロックで、レディー・ガガがそうする30年前に肉のドレスを着ていました。先駆的なフェミニストアーティストのリンダースターリングは、現在ロンドンのヘイワードギャラリーで現在開催されている回顧展である「リンダー：危険が微笑んだ」という焦点です。
50年を通して、リバプール生まれのアーティストは、女性の身体の表現に疑問を呈する風刺的なコラージュと光モンテージを生産してきました。ポップカルチャーから絵を描いて、彼女は性別と性的規範の根本的な質問を提供します。
「Danger Come Smiling」というタイトルは、Sterlingが設立したポストパンクバンドLudusの1982年のアルバムの名前を指します。笑顔は、彼女の作品の再発モチーフでもあります。展覧会には、彼女の画期的なモンタージュ、彫刻、写真、ビデオのインスタレーションが含まれています。
ヘイワードギャラリーでは、2025年5月5日まで「リンダー：危険が微笑みました」。
そして、ロンドンに拠点を置くアート愛好家にとっては生意気なボーナスとして、「ハイライトター」を示す無料の屋外の一部として展示されているハンナベニフードのイラストを賞賛するために、キングスクロスのグラナリースクエアに向かいます。このイベントは、国際女性の日に「並外れた普通の女性」を祝います。
