クラシック ヴァイオリン オリンパス国際コンクールは、老若男女のヴァイオリニストが音楽界に旋風を巻き起こす、衝撃的な新しい機会です。
31万ユーロという驚異的な賞金はもちろんのこと、世界の主要な音楽首都にまたがる画期的なコンクールプログラムと事前選考プロセスにより、このプロジェクトの背後にある人々は確立された秩序を覆す決意をしているようで、世界中の才能あるヴァイオリニストに真の実力を試す機会を提供している。 。私たちはチーフアーキテクトのパベル・ヴェルニコフ氏に会い、この最新の取り組みについて話を聞きました。
クラシック・ヴァイオリン・オリンパス国際コンクールの背後にある思考プロセスとその全体的な目的について教えてください。
これまでの人生で、私は参加者としても審査員としても多くのコンテストに参加してきました。コンテストについては何の疑問もありませんでしたが、ためらいもありました。何か物足りなさを感じていました。確立された秩序、伝統を変えたかったのです。若い演奏家だけでなく、コンクールに参加して名を上げる機会のない年配の演奏家にとっても役立つ何かをしたいと思いました。これが私の夢でした。そしてある日、私は素晴らしい男性、コンスタンチン・イシュハノフに出会い、数週間以内にこの夢を実現する方法について話し合うようになりました。
このイベントには、地球を巡る 6 つの独立したコンテストによる非常にユニークな事前選考プロセスが採用されています。 6カ所に選ばれた背景にはどのような戦略があったのでしょうか?
「ユニーク」という言葉はコンテスト全体に当てはまります。クラシックバイオリンオリンパスのすべてがユニークです。ほとんどのコンテストの標準的な選考手順は、通常、ビデオエントリーによるものです。各国でセレクションを行うのはほんの数人だけで、その後の演奏時間は常に 20 ~ 30 分で、完全なパフォーマンスとは言えません。出場者は多額の費用をかけて指定された場所まで移動し、小さな会場まであらゆる会場でパフォーマンスを行います。
私たちはこれを望んでいませんでした。私たちは世界で最も有名な音楽学校と音楽センターを選びました。私たちは、6 つの予選イベントを、2 つの予選ラウンド、非常に優れた賞品、そして高級な審査員を備えた、それ自体が本格的なコンテストにしたいと考えていました。
多くの予備イベントはすでに終わっています。これまでに見た品質のレベルは期待どおりですか?
予想以上に高いと言えます!例えば日本のレベルは信じられないほどでした。多くのコンクールでは、通常、優れたヴァイオリニストは 2 人か 3 人ですが、ここでは状況が根本的に異なりました。出場者 20 名のうち、14 名が決勝に進むに値すると自信を持って言えます。賞品を誰に贈るかを決めるのはとても難しかったです。私たちの次の目的地であるロンドンは、すでに非常によく似た外観になっています。非常にレベルの高い出場者が集まったので、ライブパフォーマンスが楽しみです!
コンテストのプログラムは、最も注目すべき革新的な側面の一部です。この根本的に異なるアプローチの背後にある思考プロセスは何ですか?
私は「革命的」という言葉が好きではありません。なぜなら、革命は往々にして悲しい結末を迎えるからです。このプログラムは、より「進化的」な性質を持っています。伝統的な要素と予想外の新しい要素の両方が含まれています。義務的な作品とは別に、アーティストには自由もあります。なぜなら、単なるプレイヤーではなく、個性、真のミュージシャンを見つけることが重要だからです。
これはスポーツ競技ではありません。私たちが求めているのは、聴衆と審査員に自分がミュージシャンであることを納得させることができる人です。私たちはアスリートではなく本物のアーティストを選んでいます。このプログラムでは、彼らがどれほど多才であるか、そして彼らが自分の音楽で何か言いたいことがあるかどうかを知ることができます。
特に、参加者は、レジデンス作曲家アレクセイ・ショールの作品を演奏することが求められます。この役にふさわしい作曲家をどのように選んだのですか?また、現代を表現することがどれほど重要ですか?
アレクセイ・ショールにレジデンス作曲家を依頼することは、私にとって軽い決断ではありませんでした。私はアレクセイの音楽をよく知っていますし、彼自身もよく知っています。彼はとても素敵で控えめな人で、私たちが両方ともウクライナ人であるという事実(私はオデッサで生まれ、彼はキエフで生まれました)は、私たちに共通の伝統を与えてくれます。それが私たちがお互いをよりよく理解するのに役立つと信じています。彼は作曲家としてだけでなく、クラシック音楽の世界に長く関わってきました。ウクライナにとってこの困難な時期に、彼は同国の文化部門の熱心な支援者であり、ヨーロッパに居住しているキエフ・ヴィルトゥオージ・オーケストラを支援し、滞在中の彼らとその家族を支援した。これは賞賛に値することであり、彼の姿勢やアプローチは彼の音楽にも反映されていると感じます。
現代音楽について話すとかなり長くなりますが、重要なことは、どんな種類の音楽であっても、メッセージを伝えることができなければならないということです。作曲家は、さまざまなテクニックに集中しすぎて、誰に向けて書いているのかを忘れてしまうことがあります。だからこそ、音楽は時々理解することも感じることも難しいのです。アレクセイの音楽は美しく、誠実で官能的です。そこには憧れ、抒情性、郷愁が漂います。さらに、それは幅広い聴衆の共感を呼びます。私たちは、現代を最も明確に反映している彼の作品をプログラムに取り入れることにしました。また、数例を挙げると、世界的に有名なピアニストのミハイル・プレトニョフやヴァイオリニストのギル・シャハムやマキシム・ヴェンゲーロフなど、多くのアーティストが彼の音楽をレパートリーに取り入れ始めていることも重要であり、その足跡を残しているのが音楽です。私たちの時代の文化的時代精神。
クラシック ヴァイオリン オリンパスは、このようなコンクールにおいて最も高額な賞金プールの 1 つを授与されています。新しい大会にこれほど大きな注目を集めることは不可欠だと思いますか?
芸術監督らしく、私はお金が最も重要なものではないことを強調して答えなければなりません。しかし、正直に言うと、お金はもちろん最も重要です。このような賞品は、アルバムのレコーディング、ホールのレンタル、またはオーケストラとの演奏に役立ちます。この高額な賞金はあらゆるレベルのパフォーマーにアピールできるだろうという考えでした。
ただし、最高の賞品を獲得できなかった人でも、いずれにせよ報酬は見つかります。 23名の審査員それぞれに、自分が気に入った出演者に賞を付けてもらいました。彼らはコンサートに招待されたり、マスタークラスで演奏したり、音楽祭に参加したりするかもしれません...これらの機会は、音楽マネージャーの注目を集めるのに非常に貴重です。私たちは、12 人の出場者全員に、自分自身で実際に名を残す機会を与えたいと考えています。したがって、お金は重要な要素の 1 つではありますが、圧倒的な要素ではありません。
クラシックバイオリンオリンパスをバイオリン界の他の確立されたコンテストと比較した場合、どう思いますか?
他のコンテストについて十分な疑問を持っていなかったら、このコンテストには参加していなかったでしょう。不謹慎な言い方ですが、私たちは間違いなくトップコンテストの一つになる候補です。多くのコンテストは、同じ審査員、出場者、プログラム、会場など、すでに日常的なものになっています。多くの出場者がコンテストに参加するために都市から都市へやって来て、同じプログラムを演奏します。レパートリーに新しいものは何もないので、プログラムはすでに暗記されていますが、それで終わりです。
大きな大会が影響力を失っているのを目にします。私は、賞を受賞し、いくつかのコンサートに参加したものの、その後連絡が来なくなった受賞者の例をたくさん知っています。私たちの競争は結果を目的として設計されています。私たちは、ファイナリスト 12 名全員が順調にキャリアを築き、継続し、需要が高まることを望んでいます。半年経っても忘れられませんよ!
クラシックヴァイオリン・オリンパスに応募しようか迷っている人たちに一言お願いします。
迷わず今すぐ応募してください!このコンテストは、出場者に新たな創造性を与えます。念願の優勝を獲得するかどうかに関係なく、重要なことは、審査員の教授やミュージシャンとコミュニケーションを取り、同じ考えを持つ人々を見つけ、参加することで大きな喜びを得ることができるということです。ですから、考えるのをやめて、手遅れになる前に今すぐ登録してください。