『トワイライト・ゾーン』の作者ロッド・サーリングの等身大の銅像が、サーリングが幼少期の多くを過ごしたニューヨーク州ビンガムトンに建てられる予定だ。
2024年12月25日のサーリング生誕100周年に間に合うようにこの像を除幕することが期待されている…そして、もうその時が来ている。
開発者でもあるライター/プロデューサー猿の惑星そして五月の七日間、SFメディアに消えることのない足跡を残し、検閲や人種差別などの問題でハリウッドと繰り返し衝突した熱心な活動家でもあった。
この像はロッド・サーリング記念財団によって建てられています。Kickstarterで資金を集める。
ロッド・サーリング記念館の会長であるニコラス・パリシ氏は、「ロッド・サーリングはほぼ間違いなくテレビ史上最も多作な作家であり、250本近くの脚本が制作され、エミー賞の最優秀劇作家賞を6回受賞した唯一の作家だ」と語った。財団。
「ロッド・サーリングと『トワイライト・ゾーン』は、どのようなパッケージで提示されたとしても、ロッドが扱ったテーマは時代を超えているため、今でも重要な意味を持っています。」
サーリングの『トワイライト ゾーン』は 1959 年に放映され、テレビとより大きなポップ カルチャーの風景を変えました。これは、史上最もよく書かれたテレビ番組の 1 つであり、今日まで恐ろしいほど影響力を持ち続けている不気味な物語のレンズを通して、めまぐるしいテーマと社会に対する挑発的な解説を扱っています。
オリジナルの放送は 1964 年に終了しましたが、その後も『アウター リミッツ』、『テイルズ フロム ザ クリプト』、Xファイルそしてフリンジ。そして、1985年にシリーズ3シーズンの第2作が光り、その後2002年にリブート版が失敗に終わり、2019年にジョーダン・ピール監督による2シーズン完結版が放送されたが、これに匹敵するものがないことは否定できない。サーリングの最初の5シーズンは素晴らしいものだった。
番組をよく知りませんか？
そのうちの 2 人があなたをサポートします。ユーロニュース文化チームはトワイライト ゾーンのファンであり、おそらく熱狂的なファンです。陪審員は出ています。絶対に見てほしい、お気に入りのエピソードをご紹介します。
ニック・オブ・タイム (シーズン 2、エピソード 7)
これはおそらく、『トワイライト・ゾーン』の中で私のお気に入りのエピソードです。なぜなら、このエピソードが特定の設定で行われるという事実からです。それは、占い機の首振りの悪魔がひときわ微笑んでいる小さなダイナーのブースです。
私は昔からキッチュなダイナーが大好きでした。レトロな美学だけでなく、それが表現できるものについても同様です。境界線のような空間の中にあるこれらの生活の拠点は、アメリカの田舎の大部分を占める長く続く空き道の合間にある、ホットコーヒーとパイの心地よい拠点で、道に迷った孤独な人たちを歓迎します。
とても若いウィリアム・シャトナーとパトリシア・ブレスリンが、車でビジー・ビー・カフェに到着する二人の新婚夫婦、ドンとパット・カーターを演じて、再びトワイライト・ゾーンの端へ冒険する「ニック・オブ・タイム」に最適な場所です。ニューヨークに向かう途中で故障してしまう。
ドンは、イエスかノーの質問に 1 ペニーで答えてくれる占いマシンにすぐに興味を持ちました。職場で昇進するかどうかを尋ねると、機械は「あなたに有利に決定しました」と答えます。すぐにオフィスに電話したドンは、自分が本当に昇進したことを知りました。これにより迷信が広がり、質問と回答はますます不気味なものになっていきます。
カップルは午後 3 時までダイナーを出るべきではないという機械の予測により、カップルは自分たちの信念の力について熟考することになります。ドンが恐怖と優柔不断の中に座って、機械が正しいかもしれない可能性を心配している間、パットは現実と自分自身への信念を主張します。そして自分自身よりも幸運に恵まれるのです。」
最終的に、ドンはパットから勇気をもらい、二人は不確実な未来が待っていますが、彼らの団結を信頼して世界に戻ります。その間、悩みを抱えた老夫婦が入ってきて同じブースに座り、1ペニーを投げるごとにますます動揺していきました。
私にとって、占い機は不安の完璧な比喩です。侵入的な思考と同じように、その答えはあなたの心に滑り込み、恐怖で思考を混乱させ、それらが何らかの力を持っていると確信させます。これを信じると、あたかも自分の運命をコントロールできるかのように、奇妙な安心感を感じることがあります。しかし結局のところ、それは私たちを恐怖から抜け出すことはできません。変化への恐怖と、過去の外側にある未知への恐怖。
老夫婦は、より深く根付いた人生観から逃れようと必死に確実なことを探し求めているように思われがちだが、若い夫婦は、それが唯一の道であり、ナプキンさえも誰もいないことを悟り、何が待っていても勇敢に立ち向かう。 -占い師を持っている、彼らはそれを生きてみるまで未来を知っています。アンバー・ブライス
男に奉仕する (シーズン 3、エピソード 24)
情景を思い浮かべてください。一見慈悲深い (そして間違いなく頭が大きい) 異星文明が天から降りてきましたが、すべての予想に反して、彼らは楽しいものでした。身長9フィートのテレパシー能力を持つカナミットは、私たちのすべての悩みを解決したいと考えており、私たちに「奉仕」したいと考えています。
表題の本を持った明らかに無関心な訪問者は、人類を故郷の惑星へ一緒に旅行するよう招待さえします。興奮してはいけないことは何ですか？
さて、2 人の暗号学者 (スーザン カミングスとロイド ボックナー) は半信半疑でマニュアルを解読することにしましたが、「奉仕」という言葉が複数の意味を持つことに気づくのが遅すぎました。これにより、テレビ史上最も有名なブラック コメディのオチが生まれます。「それは…料理本です!」
『トゥ・サーブ・マン』を見たことがなくても、おそらくこの悪魔的な結末について聞いたことがあるでしょう。正直に言うと、私は社交の場で文脈を無視してこのセリフを頻繁に使用しており、そのことで大笑いしてしまいます。おそらくそれが、私がトワイライト・ゾーンのボックスセットを握り締めて孤独に死ぬ理由だろう。このオチは、「ソイレント・グリーンは人間だ！」と同じように、ポップカルチャーの潜在意識に結晶化しています。 （パーティー中にランダムに叫ぶのも楽しいエピソードです）そしてこの思い出に残るエピソードは、そのシンプルさと遊び心のある荒涼さによって輝いています。
このエピソードは、私がこのシリーズに頻繁に戻ってくる理由を包括しているので、常に私の心に残っています。 『トワイライト・ゾーン』の他の作品と同様に、「トゥ・サーブ・マン」では、実存的な恐怖に近い人間の本性についての解説が特徴であり、寓意的な重みも十分にあります。それはショーの主な楽しみの1つであると同時に、それが今日まで憂鬱な関連性を保っていることでもあります。 「トゥ・サーブ・マン」はこれを見事にやっていて、人間性をその位置に置き、私たちがどのようにスターダストから生まれながらも、地球中心ではない壮大なスケールの中でデザートになってしまうのかを強調するだけでなく、ダークコメディを使って視聴者に問いかける。 。このエピソードでは、主人公の一人が最後に第 4 の壁を破り、印象に残る質問をするので、これがより顕著に (つまり、少し強引に) 特徴付けられています。あなたはまだ地球にいますか、それとも私と一緒に船にいますか？実際のところ、それほど大きな違いはありません。遅かれ早かれ、私たち全員がメニューに加わることになるからです…私たち全員。」
ですから、贈り物を運ぶ銀河系の存在には気をつけてください。そして、健全な量の批判的な懐疑論を生かし続けてください。結局のところ、私たちのすべての問題を解決すると約束した誰かに盲目的に従うのに、その人が私たちを間違った道に導き、事態を著しく悪化させる人がいるでしょうか?確かに私たち人間ではありません。右？右？デビッド・モーリカンド
タイム・イナフ・アット・ラスト (シーズン 1、エピソード 8)
猫と居心地の良いボックスセットと一緒にいるのが好きな内向的な私にとって、『トワイライト・ゾーン』のこのエピソードは共感を呼んだだけでなく、社会から孤立しすぎることに対する厳しい警告として心に残りました。
「タイム・イナフ・アット・ラスト」は、バージェス・メレディス演じる気弱な本の虫、ヘンリー・ビーミスの物語です。日中、彼は銀行で働いており、頭は常に本に埋もれており、顧客と上司を大いに悩ませています。実際、ビーミスが考えられるのは本のことだけです。彼は本を読んでいないときは、それについて人々に伝えようとしています。
この現実からの絶え間ない分離は、彼の個人的な関係に緊張を引き起こし、それが現実逃避の中に座っていたいというベミスの願望をさらに強化します。実際、彼の妻は彼の読書への執着にうんざりし、彼の詩集のすべてのページのテキストに取り消し線を引いて、激怒してページを破り取るなど、ベミスに対して残酷なジョークを飛ばします。
ある昼休み、ベミスは銀行の金庫室で誰にも邪魔されずに読書をしようと決意するが、「完全破壊の可能性のある水爆」という新聞の見出しを見た直後、突然大爆発で意識を失ってしまう。目を覚ますと、彼は荒れ果てた世界に向かい、周囲の人々は全員死亡し、街は瓦礫と化しました。孤独の現実に直面したベミスは銃を手に取り自殺を考えるが、公共図書館の残骸を発見する。
何百冊もの本が彼の前にあり、「やっと十分な時間ができた」ので、できるだけ多く読むことができます。しかしその後、史上最も記憶に残るテレビ番組のエンディングで、ビーミスの眼鏡が落ちて粉々になります。何も見ることができず、愛する物たちに囲まれながらも、それらを楽しむ方法が残酷にも奪われ、ベミスはすすり泣きます。
長い間、私はこのエピソードを意地悪だと考えていました。ベミスは他人からいじめられ、打ちのめされてきた善良な男のように見えたので、小説のページに慰めを求めたが、その後、宇宙はそれさえも奪い、人生の不公平さを厳しく思い出させた。
しかし今では、特にパンデミックによるロックダウンが何年も続いた後では、見方が変わります。人々は、複雑で時には意地悪ではありますが、私たちの目的にとって不可欠です。代わりに趣味の中に隠れて社交的な交流を避けることを選択すると、私たちの周囲には真のつながりやメガネを直すのを手伝ってくれる人がいない空虚な世界が生まれます。AB
アフターアワーズ (シーズン 1、エピソード 34)
マネキンとのエピソードなので簡単に説明します。
そう、あの恐ろしい夢は、私が6歳の時にテレビで見て以来、私の悪夢につきまとっているのです。今でも、モールやショッピングセンターを通るのは骨の折れる作業です。
「アフター アワーズ」は、母親へのプレゼントを買うという平凡な用事でデパートへ向かうマーシャ (アン・フランシス) を描きます。正確に言えば、金の指ぬき。彼女は特急エレベーターに案内され、無人の9階に行きます。そこでは、クールなカリスマ性と透視能力を持つように見えるセールスウーマン (エリザベス・アレン) が彼女を出迎え、「幸せですか?」という特別な質問で彼女を困らせます。マーシャは突撃して苦情を申し立てようとしたが、営業時間外に誤って店内に閉じ込められてしまう。その後、彼女は 9 階が見かけのものではないこと、そして彼女が真実だと信じていたすべてがひっくり返されていることを発見します。
このエピソードは不気味ですが、非常に奥深いものでもあります。それは、私たちが切望しているものであれ、すでに持っているもの（または現状）を受け入れることで得られる満足感であれ、幸福とは何かを掘り下げています。多くの『トワイライト・ゾーン』と同様、『アフター・アワーズ』は、私たちがしがみついている盲目的な絶対主義についてコメントしているが、人間の「普通」への願望や、女性のアイデンティティと解放のための闘いについての思索についてのさらなる層を加えている。 60年代に。このエピソードでは、女性が主に特定の視覚的手がかりによって抑圧されてきたという事実と、男性が店の責任者であるという事実が巧妙に掘り下げられている。
これは、当時の恐怖と現在の不安をより良く描くために、SF とホラーをアメリカの日常生活に結びつけるという『トワイライト ゾーン』の比類のない才能を改めて示す魅力的な物語です。それは、たとえねじれの影響が収まったとしても、本当に恐ろしいことです。DM
ウォーキング ディスタンス (シーズン 1、エピソード 5)
過去を懐かしんでもう戻れないと初めて気づいたときのことをはっきりと覚えています。
私は13歳くらいで、5歳の頃の自分が庭のハンモックに座って、青い空を眺めながら、大叔母が私を前後に揺さぶってくれる古いホームムービーを見ていました。思春期の到来とともに人生は奇妙になり始めていました、そして、私が小さくて安全で、まだ世界の痛みに気づいていないこの瞬間を見て、私たちの避けられない行進に伴う喪失を認識したとき、私に激しい気分が悪くなりました前方へ。
もちろん、今振り返ると13歳だったことが懐かしいです。
一般にノスタルジーは私たちの文化の慢性的な部分となっており、それがおそらくこの『トワイライト・ゾーン』の特別なエピソードをこれまで以上に先見の明のあるものにしているのかもしれません。それは、ギグ・ヤング演じる36歳の広告会社幹部マーティン・スローンに関するもので、故郷から歩いて行ける距離にある車の修理に立ち寄る。
ホームウッドの見慣れた通りを散策していると、過去 15 年間何も変わっていないかのように思えます。アイスクリームソーダも同じ価格です。 (生活費の危機に泣く。)
その後、スローンは自分自身を子供だと思い、立ち向かい、怖がらせて逃げます。彼の両親も同様に否定的で、見知らぬ大人がドアをノックしてきたことに動揺しています。スローンは、隣人の車の日付を見て初めて、自分が本当に 1934 年に戻ったことに気づきました。
幼い頃の自分と再び話そうとしたとき、幼いスローンは回転木馬から落ちて足を負傷し、その結果、大人のスローンも同じ痛みを経験し、時を超えて波紋を広げます。その後、彼の父親も運転免許証の有効期限が 1960 年であるのを見て彼の話を信じて加わりました。彼は息子に、過去に住むのではなく未来に戻るようアドバイスし、過去のあらゆる喜びと同じくらい大人になることにも同じくらいの報酬があることを思い出させます。
スローンがガソリンスタンドに戻る途中、アイスクリームソーダの価格が高騰していることに気づきました。現在が戻ってきました。足を引きずっているだけが、最近のトワイライトゾーンへの旅を思い出させます。車で走り去るとき、彼は今の自分の人生を受け入れ、戻りたいと願うのではなく前を見据えることを学んだかのようだ。
バラ色に染まった時間の中で、ただしばらく静かに座って、自分の記憶をたどりたいと思うことがよくありますが、このエピソードは、たとえすべてが同じであっても、同じではないということをいつも思い出させてくれます。違う。見慣れた場所を見知らぬ人として、物事を違った視点で見るようになります。あらゆる困難にもかかわらず、今の生活が恋しいでしょう。そしていつか、この瞬間も恋しくなるでしょう。そのため、私たちは前進を続け、快適さを求めて時々ノスタルジーに浸りながらも、比喩的に言えば、いつ車に戻って前方の高速道路に集中すべきかを知っています。AB
イッツ・ア・グッド・ライフ (シーズン 3、エピソード 8)
私は子供が大好きです。特に甥っ子です。彼はもうすぐ4歳になる混沌のエージェントであり、私は彼の内なるタスマニアデビルを受け入れてほしいと常に促しています。
しかし、時折、『トワイライト・ゾーン』のこのエピソードが頭の片隅に流れ、彼を共感へと導き、小さな悪者になるのをやめるよう頼むよう思い出させます。
誤解しないでほしいのは、もしあなたが子供が嫌いなら、「It's a Good Life」という素晴らしいタイトルを聴いても、足首を噛む人たちへの埋もれた同情の感情が再び燃え上がるわけではないからです。
このエピソードは、神のような力を持ち、テレパシーで選んだ相手を誰でも殺すことができる怒りっぽい子供、アンソニー・フリーモント（ビル・ミューミー、『ロスト・イン・スペース』のウィル・ロビンソン）に焦点を当てています。彼を癇癪を起こすサノスだと考えれば、ほぼその通りだ。
実際、それは不公平です。この子供はサノスを完全に誤解されていると感じさせます。
アンソニーは本質的にオハイオ州ピークスビルの町の支配者であり、アンソニーはそれを知っているので、誰も彼について否定的な考えさえ抱くことはできません。そして、それを知ると、彼は気まぐれになり、敵になるはずの敵をびっくり箱に変えてからトウモロコシ畑に送り込みます。
サーリングは社会政治的な寓意や実存的な解説を専門としていますが、いくつかのエピソードは単にあなたに好意を伝えるためのものです。 「It's a Good Life」は、あなたにウィリーを与えることについてのすべてです。これは、癇癪を起こすような喜びの束を辛抱強く目撃してきた親（または叔父）にとって、非常に共感できる物語です。権力は腐敗するということ、あなたが何歳であっても）、ここでのストーリーテリングは完璧です。シンプルで効果的、そして非常に恐ろしい。サーリングは、最後の独白の中で比喩を追い求めていないことを認めています。私たちは、私たちの特別な国民の一人、小さなアンソニー・フリーモントを紹介したかっただけです…」
このエピソード全体のパフォーマンスは、特にダミアン 2.0 の怒りを避けるために常に不動の笑顔と幸せな考えを保つ必要がある惨めで抑圧された大人たちからのパフォーマンスにぴったりです。
ダミアンといえば、この 1961 年のエピソードは、ホラーにおける邪悪な子供/強力な子供の敵役を確立するのに役立ち、画面上の子供たちの破壊的な可能性を示しました。確かに、1956 年のローダ悪い種が最初でしたが、非常に人気のある「トワイライトゾーン」が、この間に経験されたすべての素敵な寒さの一部の原因であると言えます。ペットセメタリー、オーメンそして – 私の個人的なお気に入り –エクソシスト。
そしてそれのために、そしてこれのために壮大な編集と影絵劇、サーリングさん、あなたにお辞儀をします。DM
