マリーナ・アブラモビッチはスペインと非常に特別な関係を持っています。この国とその文化は、彼女がどのように感じているか、何を表現しているかを多く反映しています。そのため、バルセロナの有名なリセウ歌劇場から出演と演出を依頼されたとき、アブラモヴィッチは、このユニークな機会を逃すにはあまりにも良かったと語った。
マリーナ アブラモヴィッチは、50 年にわたるキャリアを通じて、パフォーマンス アートの先駆者として世界中で高い評価を得ています。彼女は、作品を通じて常に自分の精神的および肉体的耐久力の限界をテストし、その過程を視聴者にフォローしてもらうことで有名です。
セルビアの芸術家は、1974 年の作品を含む素晴らしい作品で美術界に多大な影響を与えてきました。リズム0、アブラモヴィッチがナポリのイベントスペースで彼女の前のテーブルにある72個のオブジェクトの1つを使用して彼女と対話するように聴衆に招待したとき。人々はおとなしく彼女にバラを贈ったり、キスをしたりし始めたが、6時間のパフォーマンスは装填された銃を彼女の頭に突きつけられたまま終了した。
2010年代を含むその後の作品アーティストがいます、ニューヨーク近代美術館で開催されたこの展覧会では、700時間以上アブラモビッチの向かい側に黙って座っている観客たちに、自分の感情を問うよう促した。 2014年、彼女はロンドンのサーペンタイン・ギャラリーで3か月間パフォーマンスを行いながら、自分自身と公衆を媒介として、「彼女がそう呼ぶ作品」を発表した。512時間作業期間終了後。
マリーナ・アブラモヴィッチは、新型コロナウイルス感染症のパンデミックにより公演が2度延期された後、今年9月から12月にかけてイギリスの首都ロイヤル・アカデミーに戻る予定だ。注目すべきことに、彼女はアカデミーのメインギャラリーで専用の個展を開催した初の女性となる。
結論としてはユーロニュースカルチャーズ女性歴史月間の取材、私たちは最近、アブラモビッチに追いつきましたバルセロナのリセウ歌劇場そこで彼女は遊牧プロジェクトの主演と監督を務めていましたマリア・カラスの7つの死。
ユーロニュースの文化:視聴者はこの番組に何を期待できますか?
マリーナ・アブラモヴィッチ：だから、とても特別な番組なんです。通常、オペラの長さは4、5時間です。でもこのオペラは1時間30分しかないんです、実際に演じているのは死ぬシーンだけですから。
オペラに来たら、この素晴らしい結末と最高潮が待っています。他のものはすべて取り除いて、死にゆくものだけを表示します。しかしこの場合、その一部を見ることができます – それはトスカであり、蝶々夫人であり、カルメンであり、そして彼ら全員が死んで死んで死んでいきます。しかし、タイトルでは語っていない秘密もあります。これはマリア・カラス、私自身もプレイしています。
ハリウッドの大スター、ウィレム・デフォーも出演しています。彼と一緒に仕事をするのはどのような感じですか?また、どのようにして彼をこの仕事に取り組むよう引き付けることができましたか?
彼はビデオにのみ出演しています。なぜなら、このオペラは映画のパフォーマンスに本物の演技を加えたものであるという全体的な考え方があるからです。つまり、私たちがハリウッドで撮影したビデオの中で、彼は実際に私を7回殺しているのです。
これはオペラの文脈の非常に大きな部分を占めています。背景だけではありません。実はそれはオペラそのものの主題なのです。そして彼は偉大な殺人者だ。彼も素晴らしい俳優だよ。そして、カラスの心の中では、感情的には、オナシスが彼女の心を壊したために彼女は殺されたのです。そして、彼女は失恋のせいで亡くなってしまいました。そして、これがすべてオペラの主題です。私は彼を実際に何度も何度もオナシスを演じていると受け止めました。
あなたとマリア・カラスの間には、ほんの少しだけ似ているところがあります。よりによって、なぜこれを監督に選んだのですか？
まず第一に、10日前か10年前に誰かが私にオペラをやると言ったら、私は「あなたは頭がおかしい」と言います。なぜなら私はかなり過激なパフォーマンスアーティストであり、オペラは決してやりません。オペラはとても昔ながらの芸術形式です。でも、私は何か新しいこと、予期せぬこと、誰も私に期待していなかったことをやろう、と考えていました。オペラを取り入れて、何か新しいミックスを作りましょう。そして、このオペラは通常、常に一定の年齢層の人々を魅了していることにも興味があります。しかし、若い世代はどうでしょうか？私の作品は若い聴衆によく見られており、彼らに実際にアクセスできるものをオペラで提供したいと考えています。通常、彼らはオペラには決して行かないでしょうが、私のオペラを見に来てくれます。それは実際に起こりました。そして、私はこのことをとても嬉しく思っています。これがオペラに新しいドレスを導入する理由でした。
あなたはパフォーマンス アーティストとして 50 年以上にわたって信じられないほどの成功を収めてきましたが、自分の芸術のためなら死ぬ覚悟もできているとかつておっしゃっていましたね。今でも同じように感じていますか？
いつも、そうです。私はこれが好きなので、本当に簡単に死ぬことができるパフォーマンスをいくつか行ってきました。ブルース・ナウマン、非常に優れたアメリカの芸術家は、芸術は生と死の問題であると言いました。メロドラマ的に聞こえるかもしれませんが、それは非常に真実です。そして、私はこれを自分の作品の一種のアイデアとして捉えています。なぜなら、何をするにしても、自分が信じるもののために死ぬ覚悟が必要だと思うからです。そして私にとって、それは芸術です。そしてオペラでは、私は比喩的に死にます。本当に死なないんです。しかし、私はこれまでの人生で、実際に観客に殺されてしまうような作品をいくつか作ってきました。そして、私がまだここにいるのは幸運です。
この公演は国際女性デーと女性歴史月間に合わせて行われます。それはあなたにとって何を意味しますか？
共産主義国で国際女性デーを祝うのは素晴らしいことです。私たちはいつもお祝いします。しかし、私は共産主義諸国でのこの共産主義ダンスをとても悲しい日のように覚えています。基本的に何が起こるかというと、女性は美容院に行き、マニキュアやペディキュアをしに行き、美しく見えるからです。彼らは昼食をすべて作り、男性は花を持ってやって来て昼食を食べ、その後男性は夕方に一人でお祝いに行き、女性は家にいます。このような災害だったと記憶しています。
とにかく、今日は祝うことが重要だと思います。しかし同時に、私は常に国民に「大丈夫です」と言わなければなりません。私はフェミニストアーティストではありません。なぜなら、アートにはアジェンダがあるとは信じていないからです。芸術はただの芸術であり得る。誰がやるかは関係ありません。つまり、それは私にとってある種の矛盾です、わかりますか？私は女性ですが、性別のない作品を制作しています。しかし、来年、私はリトアニアでの非常に重要な会議に招待され、1万人の女性が集まるバスケットボールスタジアムの観衆に向けて演説することになっていたと言わなければなりません。そのための契約に署名したところです。そして、これは大きな挑戦です。 1万人やったことないです。 6000件くらいやったけど10件はやってない。ですから、これは大きな信頼と尊敬であり、本当に楽しみにしています。それは大変なことです。
あなたにとって今年もう 1 つのランドマークとなるのはあなたのショーです。あなたは英国のロイヤル アカデミーで展示を行う初の女性になります。それについて少し教えていただけますか？
それはちょっとすごいですね。 255 年間、ロイヤル アカデミーの空間に女性が存在したことはありません。私が最初です。だから本当に頑張りたいと思っています。また、その機会に、政治、科学、技術、作家、映画製作者、アーティストの分野で成功した女性だけを対象とした特別なティーパーティーを企画しており、本当に一緒に時間を過ごすつもりです。このようなことをするのは初めてです。それはロンドンで行われる予定で、そこの国立オペラ座でも私のオペラを上演する予定です。そして、私は自分の研究所のアーティストたち、つまり若いアーティストたちにも作品を紹介しています。
そのため、ロンドンではその期間に非常に多くのイベントが開催されます。そして、それは私のキャリアの中で非常に大きな瞬間です。実際、私は自分の作品の中でさまざまな主題を示していますが、それらは決して年代順にではなく、さまざまな時代を混ぜ合わせて行われています。
最近、人工知能が芸術にどのような影響を与えるかについて、多くのことが言われています。それは称賛されるべきものだと思いますか、それとも非難されるべきものだと思いますか？
私の人生におけるテクノロジーとの関係は、愛であると同時に憎しみでもあります。それがなぜ良いのかは理解していますが、テクノロジーが私たちの自由と自由時間を完全に奪っていることも理解しています。なぜなら、賢く使えば自由な時間を実際に得ることができるからです。しかし、私たちはテクノロジーに依存しているため、そうではありません。
これに対する私の全体的なアプローチは、シンプルに立ち返り、テクノロジーを使用する方法を見つけることですが、同時に時間も確保することです。私のパフォーマンスでは、時計、コンピューター、電話をしまって、何かを見る前に写真を撮らずにただその体験に身を委ねてくださいとお願いしています。これは非常に重要です。私の作品はとても感情的なものです。そしてそのためには、今を生きていなければなりません。それが起こっているときの空間と時間の中で。あなたは今ここにいなければなりません。
あなたは最近、名誉あるアストゥリアス王女賞を受賞するためにスペインに来ていました。この国でのあなたの仕事について特に共感できることはありますか？
ああ、確かに。私にとって、この賞は信じられないほどの驚きであり、信じられないほどの栄誉でした。私は多くの聴衆に訴え、彼らに感情をもたらします。それが本当に核心です。あなたは人間の精神を高揚させるためにそこにいるのです。人間の精神を打ち負かすのはとても簡単なので、これが私が本当にやりたいことなのです。特に私たちが生きている今、非常に困難な時代においては、これが必要です。ウクライナ戦争だけでなく、地球温暖化や私たちが感情的に置かれている状況についても同様です。私はニューヨーク、ロサンゼルス、サンフランシスコの出身ですが、地球上で最も裕福な地域で、100万人以上の人が路上でホームレスになっています。それは受け入れられません。したがって、これらすべてを楽観的にし、社会に酸素を与え、気分を高揚させる方法を見つけなければなりません。それが私の仕事の主な目的です。アストゥリアス賞はまさにそれを反映しており、受賞できて本当にうれしかったです。それに、スペインはとても情熱的で、私は何事にも情熱を注いでいます。私はバルカン人です。私たちはドラマを書き、人生に情熱を持っており、人生を楽しんでいます。そしてスペイン国民は私の仕事を理解しています。これが、このオペラが適切なタイミングで適切な場所に適切な聴衆を集める理由です。
とても多くの人があなたとあなたのパフォーマンスの功績を尊敬しています。でも、あなたは誰を尊敬していますか？誰にインスピレーションを与えますか?
私はいつも自然からインスピレーションを受けています。私にとって自然は大きなインスピレーションです。人々はいつも私にインスピレーションを与えたアーティストを尋ねますが、情報源を探る必要があるため、私は彼らを失望させなければなりません。川や山や水を流れ、木々を抱きしめる音楽の源。その自然とエネルギーは、一種の生命力です。それは本当に大きなインスピレーションです。そして、孤独になって孤立してしまうと、どこからともなくアイデアが湧き出てきます。ほとんどの場合、私は恐れているアイデアや難しいアイデアを採用しますが、実際にそれを実行して、それらのアイデアを実行する必要があります。好きなことは何もやらない、それは簡単すぎる。
あなたが文字通り命を懸けてやってきたすべてのショーを振り返ると…ここであなたはオペラを監督しています…不思議に思います：今、この先何を恐れているのですか？
常に恐れるものがあります。この本当に素敵な話をしなければなりません。私が美術学校を卒業したばかりの 20 代のとき、ベオグラードからバスでこの旅行をしました。信じられないほどでした。ここバルセロナに来るまでに、何時間も、何日も費やしてきました。当時は60年代だったと思います。そして、コロンブスが実際にアメリカを発見した船を見に行きましたが、信じられないほど小さな船でした。そして、それは私にとって決して忘れられないものでした。当時、地球は正方形であり、実際に正方形から落ちる可能性があると考えられていたコロンブスの話です。
女王はインドからスパイスを入手する新しい方法を発見するためにコロンブスを派遣しましたが、誰もこの旅行に参加したがりませんでした。彼に与えられたのは刑務所からの有罪判決者だけでした。そして、彼らはこの小さな小さな島に行き、そこでその島で最後の夕食をとりました。私の想像では、それは信じられないほど特別なものだったに違いありません。なぜなら、次は未知の場所への旅だからです。彼らは地球から落下する可能性があります。彼らはこれだけのテクノロジーを持っていたので、これには月に行くよりもはるかに勇気が必要でした。しかし地球から落ちてくるとは…
これは子供の頃の私の心の中では信じられないことでした。そして私はこう思いました。「なんてことだ、これが私の世界のことだ。」何か新しいことをするたびに、地球から落ちてしまうのではないかと想像する必要があります…そして、おっと、あなたはアメリカへの道を見つけました。あるいは失敗して本当に落ち込んでしまう。つまり、これは私の心の中のコロンブスの夢の状態でした。
マリーナ・アブラモヴィッチのインタビューとバルセロナのリセウ歌劇場での彼女のパフォーマンスの詳細については、上のビデオをご覧ください。
