マリリン・モンローの生涯を解剖した無数の芸術作品があり、それぞれが世界で最も不朽のアイコンの 1 つについてのビジョンを提示しているため、新しく注目を集める作品となると、期待の重荷を軽視することはできません。芸術家はどのようにしてこの人物や彼女の群衆に近づき始めるのでしょうか？アンドリュー・ドミニクの場合、期待される伝記映画の常識をすべて回避し、観客が期待しないものを正確に提供することによって。
ニュージーランド生まれの映画監督の長年の構想ブロンドこの作品は、超現実的で断片的な熱中症の夢のように展開する、モンローの生々しい人生の記録です。忘れられないラストショットが何かを示唆するとすれば、それは、彼の映画が、ノーマ・ジーン/マリリン・モンローの息を引き取る前に彼女の目の前で点滅する、蘇った記憶の悲惨な死のけいれんであるということです。
途中でモンローが言ったセリフブロンドこの断片化を別のレベルに引き上げます。 「映画の中では、あなたは切り刻まれます」と彼女は言います。 「ジグソーパズルみたいですね。」
これは映画の編集プロセスを指しますが、映画の編集プロセスも反映しています。ブロンド同様に断片化された精神を意図的に断片化した年代記であり、克服できない残虐行為のカタログを通じてその創造を極限まで推し進めるシステムによって形作られたアイデンティティの構造的具現化である。
この作品は、若いノーマ・ジーン（リリー・フィッシャー）のトラウマ的な幼少期の記憶と、精神的に苦しめられた母親グラディス（ジュリアナ・ニコルソン、注目を集める演技）と過ごした時間から始まる。この章は、不在の父親像を中心に展開しており、それが少女と彼女が「パパ」と呼ぶ父親代わりの人々との将来の関係を形作ることになる。それ以来、この映画のさまよう構造は、虐待的なジョー・ディマジオ（ボビー・カナヴェイル）、陰気なアーサー・ミラー（完璧なキャストのエイドリアン・ブロディ）との結婚、不倫など、ノーマ・ジーン（アナ・デ・アルマス）の人生のさまざまな瞬間に観客をパラシュートで降下させていく。連続大統領の愛人JFK（キャスパー・フィリップソン）との共演 – 美しく撮影されたレクリエーションは常に恐ろしい方向へ向かっています。
全体を通して、ドミニクは、アスペクト比と視点の切り替え、白黒からカラーへの移行、ぼやけた画像、そしてメタテキストで自分自身や自分自身に注意を喚起する瞬間など、めくるめくものと混沌としたショーボートの間を行き来する一連の映画製作の華麗さを採用しています。観客に映画を見ていることを思い出させます。
映画撮影は間違いなくこの映画の最大の強みの1つであり、カメラの動き、豪華な照明、そしてニック・ケイブとウォーレン・エリスによるますます不気味な音楽が共謀し、目撃するのが苦痛になるような豪華なシーンを提供することで視聴者を不安定にさせます。この感覚的な綱引きは、再び観客にカメラを向け、彼らをパパラッチの代理としてキャストする、非常に公開されたのぞき見ショーを生み出します。カメラのまぶしさのこの侵略性が、視覚の陰謀を生み出す。マリリンを不快にライオン扱いすることで、視聴者は搾取された女性の飽くなき所有を通じて人生が組織的に解体される責任ある参加者のように感じられる。
カメラは、2回の中絶シーンでノーマ・ジーンの子宮頸部からのPOVショットを1回ではなく2回まで撮影しています。 2番目のものが来るまでに、忍び寄る明確な不快感があり、ドミニクの繰り返しの角度が下品で弁護できないという印象を与えます。これらのシーン、および話す CGI 胎児をフィーチャーしたシーケンスについて人がどのように感じても、監督の主張は常に明確です。彼の映画は、彼女が耐えてきたフェティッシュ化を観客の顔に叩きつける作品である。
マリリン・モンローの命が欲しかったのですか？さて、ここにあります。子宮頸部とすべて。
フォルムやスタイルと同様に印象的で異質なデザインですが、_Blonde_ の最高点は疑いもなくアナ デ アルマスです。
彼女の魅惑的なターンは、説得力があり、感情を惹きつけるだけでなく、ディープフェイク技術が使用されたのではないかと疑ってしまうような「不気味の谷」のような感覚に時々隣接します。ネタバレ：そんなことはなく、彼女のパフォーマンスは真の実力派だ。
この俳優は、特にノーマ・ジーン役でマリリン・モンローを異質な存在として語る場面で、あらゆる瞬間が売りになっている。 「スクリーン上のあれは、私ではありません」と彼女は自分の分身について告白するが、その存在は最も記憶に残るシーンの一つで、鏡を通して不気味に現実に転生している。この印象的で感動的でホラー要素を含んだ瞬間は、その後さらに不穏なシーケンスと一致する。マリリンがさらに別のレッドカーペットを歩くと、ファンやパパラッチの顔がグロテスクに歪み、不釣り合いな目と大きく開いたゴブが静かに叫んでいるのが見える。地球上で最も有名な女性の一人をスクリーンに登場させようとしたアナ・デ・アルマスの献身的な努力のおかげで、私たちはノーマ・ジーンのことを気にかけているので、これは非常にうまく機能する瞬間です。
悪夢のようなレッドカーペットのシーンは、ブロンドの主な特徴が繊細ではないという事実も示しています。
前述の CGI の胎児の会話、歌の使用 (中絶の余波で流れる「バイバイベイビー」)、繰り返される円の視覚的なライトモチーフ (脚光、電球、手術室の光)、またはテレビベースの世界で最も恐ろしいフェラシーンでのディックジョーク – これらすべては、ドミニクが、たとえどれほどうんざりするものであっても、進行にブラックユーモアを注入することに熱心であることを示しています。
より多くの慈善活動に熱心な視聴者は、ドミニクのひるむことのない視線と、ドミニクに与えられたNC-17の評価の一部であるとして彼らを許すことができるでしょう。ブロンドこれは、その独特の刺激のない魅力の一部です。この映画製作者は、露骨なコンテンツに関してNetflixからの反発に直面しながらも、論争を巻き起こして勝利を味わっている。最終的に、ストリーマーは彼に束縛されないビジョンを完全に解放することを許可しましたが、どのように切り取っても、ドミニクの大槌のような挑発のいくつかは疎外的であることがわかります。
おそらくお分かりかと思いますが、ブロンド偏光時計です。
アイコンの生涯を描いた、端正で伝統的に手入れの行き届いた伝記映画を求めている人は、挑発に満ちた楕円形の幻想的な世界に直面することになるでしょう。たとえ、この作品が意図的に事実とフィクションを融合させているという事実を公にしていたとしても――原作となっており忠実であり続けているジョイス・キャロル・オーツの小説と同じように――多くの人は、この作品に驚かれるだろう。ブロンド。そして、この潜在的な失望により、この映画は、エッジの効いたものを追求するあまり、中心人物と視聴者を残酷に放棄する、トラウマの低俗な描写として性急に却下される可能性があります。
あなたがどう感じても、それは否定できませんブロンド視聴者をブランド化します。ドミニクは、伝説は自分たちに物語の所有権があると信じている人々によって形成されることを明確に理解しており、彼の映画を不必要に残忍で覗き見的であるとして無視しようとする人々は、彼らの最初の反応を疑問視したいと思うかもしれません。ブロンドこれらは意図されたものであり、いかなる本、ドキュメンタリー、映画も、多数の人々を含む人生の決定的なポートレートを提供することを望むことは決してできないため、マリリン・モンローであることのフェティッシュ化と重みについて、その特異で意図的に不快なビジョンを提供します。
そして、一見果てしなく無味乾燥な伝記映画の海の中に（以下を参照）ボヘミアンラプソディ、尊敬、タミー・フェイの目、リチャード王他にも数え切れないほどいます)、_Blonde_ の表現主義的な野心は誰もが冷めた気持ちになることはありません。それは拍手に値するだけです。
ブロンド』は9月28日にNetflixで配信される。
